WWW.NET.KNIGI-X.RU
БЕСПЛАТНАЯ  ИНТЕРНЕТ  БИБЛИОТЕКА - Интернет ресурсы
 

«Министерство образования и науки Российской Федерации Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования «Мурманский ...»

Министерство образования и науки Российской Федерации

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования

«Мурманский арктический государственный университет»

(ФГБОУ ВО «МАГУ»)

ПРОГРАММА

ИТОГОВОЙ АТТЕСТАЦИИ

ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА ПОДГОТОВКИ

БАКАЛАВРА ПО НАПРАВЛЕНИЮ

54.03.01. «Дизайн»

Квалификация «Бакалавр»

Профиль «Графический дизайн»

__________________________________________________________________________________

Рассмотрено на заседании кафедры Утверждено на заседании Ученого Совета Искусств, сервиса и туризма факультета искусств и сервиса протокол № 1 от 30 августа 2016 г протокол № 1 от 30 августа 2016 г Декан ______________________________

Зав. кафедрой ____________________ (Е.Р.

Стаценко) (Т.В.

Ашутова) Авторы-составители: к.п.н. Ашутова Татьяна Вячеславовна, к.п.н., доцент Стаценко Елена Рудольфовна, Хитриков Алексей Сергеевич, дизайнер-директор фотостудии «Провода»;

дизайнер ООО «Фабрика рекламы» Юсупов Таир Фаритович Рецензенты (внешний, внутренний): внешний – Швечихин А.А., директор рекламно-полиграфической компании ООО «Баренц-пресс», внутренний - Шадрина Ирина Михайловна, д.п.н., доцент.

Председатель ЭК: Швечихин А.А., директор рекламно-полиграфической компании ООО «Баренц-пресс»



Работодатели-члены ЭК (с указанием места работы, должности, регалий): дизайнер ООО «Фабрика рекламы» Юсупов Таир Фаритович; Хитриков Алексей Сергеевич, дизайнер-директор фотостудии «Провода»

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Нормативные документы, на основании которых составлена программа

Настоящая программа разработана на основании действующих документов:

Федерального закона РФ от 29.12.12 г. № 273- ФЗ «Об образовании в Российской Федерации»;

Приказа Министерства образования и науки РФ от 29.06.2015 г. № 636 «Об утверждении Порядка проведения государственной итоговой аттестации по образовательным программам высшего образования – программам бакалавриата, программам специалитета и программам магистратуры»;

Приказа Министерства образования Российской Федерации от 19 декабря 2013 г.

№ 1367 «Об утверждении Порядка организации и осуществления образовательной деятельности по образовательным программам высшего образования - программам бакалавриата, программам специалитета, программам магистратуры»;

Устава ФГБОУ ВО «МАГУ».

Положения о государственной итоговой аттестации (итоговой аттестации) выпускников ФГБОУ ВО «МАГУ» (утверждено приказом № 936-об от 04.12.2015 г.);

Положения о выпускной квалификационной работе в ФГБОУ ВО "МАГУ" (утверждено приказом №937-об от 04.12.2015 г.);

Федерального государственного образовательного стандарта высшего образования по направлению подготовки 54.03.01 «Дизайн»;

Профессионального стандарта «Дизайнер детской игровой среды и продукции»

(утвержден приказом Министерства труда и социальной защиты Российской Федерации от 18 ноября 2014 г. №892н)

Цель итоговой аттестации (ИА)

Цель итоговой аттестации (ИА): определить практическую и теоретическую подготовленность выпускников факультета искусств и сервиса - бакалавров дизайна, обучающихся по профилю «Графический дизайн» к выполнению профессиональных задач, установленных Федеральным государственным образовательными стандартом высшего образования с учетом профиля подготовки; выявить готовность выпускника к профессиональной деятельности и выполнению трудовых функций, предусмотренных профессиональным стандартом.





Виды ИА К видам итоговых аттестационных испытаний итоговой аттестации выпускников по направлению подготовки 54.03.01 «Дизайн», профили подготовки «Графический дизайн»

относятся: защита выпускной квалификационной работы (бакалаврской работы) и итоговый экзамен.

Планируемые результаты освоения образовательной программы В процессе освоения образовательной программы у студента формируются следующие компетенции, предусмотренные ФГОС ВО по направлению подготовки «Дизайн» для выпускника с квалификацией «бакалавр», с учетом профилей подготовки: «Графический дизайн»:

способностью использовать основы философских знаний для формирования мировоззренческих позиций (ОК-1);

способностью анализировать основные этапы и закономерности исторического развития общества для формирования гражданской позиции (ОК-2);

способностью использовать основы экономических знаний в различных сферах деятельности (ОК-3);

способностью использовать основы правовых знаний в различных сферах деятельности (ОК-4);

способностью к коммуникации в устной и письменной формах на русском и иностранном языках для решения задач межличностного и межкультурного взаимодействия (ОК-5);

способностью работать в команде, толерантно воспринимая социальные, этнические, конфессиональные и культурные различия (ОК-6);

способностью к самоорганизации и самообразованию (ОК-7);

способностью использовать методы и средства физической культуры для обеспечения полноценной социальной и профессиональной деятельности (ОК-8);

способностью использовать приемы оказания первой помощи, методы защиты в условиях чрезвычайных ситуаций (ОК-9);

способностью к абстрактному мышлению, анализу, синтезу (ОК-10);

готовностью действовать в нестандартных ситуациях, нести социальную и этическую ответственность за принятые решения (ОК-11);

способностью владеть рисунком, умением использовать рисунки в практике составления композиций и переработкой их в направлении проектирования любого объекта, иметь навыки линейно-конструктивного построения и понимать принципы выбора техники исполнения конкретного рисунка (ОПК-1);

владением основами академической живописи, приемами работы с цветом и цветовыми композициями (ОПК-2);

способностью обладать начальными профессиональными навыками скульптора, приемами работы в макетировании и моделировании (ОПК-3);

способностью применять современную шрифтовую культуру и компьютерные технологии, применяемые в дизайн-проектировании (ОПК-4);

способностью реализовывать педагогические навыки при преподавании художественных и проектных дисциплин (модулей) (ОПК-5);

способностью решать стандартные задачи профессиональной деятельности на основе информационной и библиографической культуры в применением информационно-коммуникационных технологий и с учетом основных требований безопасности (ОПК-6);

способностью осуществлять поиск, хранение, обработку и анализ информации из различных источников и баз данных, представлять ее в требуемом формате с использованием информационных, компьютерных и сетевых технологий (ОПК-7);

способностью владеть рисунком и приемами работы, с обоснованием художественного замысла дизайн-проекта, в макетировании и моделировании, с цветом и цветовыми композициями (ПК-1);

способностью обосновать свои предложения при разработке проектной идеи, основанной на концептуальном, творческом подходе к решению дизайнерской задачи (ПК-2);

способностью учитывать при разработке художественного замысла особенности материалов с учетом их формообразующих свойств (ПК-3);

способностью анализировать и определять требования к дизайн-проекту и синтезировать набор возможных решений задачи или подходов к выполнению дизайн-проекта (ПК-4);

способностью конструировать предметы, товары, промышленные образцы, коллекции, комплексы, сооружения, объекты, в том числе для создания доступной среды (ПК-5);

способностью применять современные технологии, требуемые при реализации дизайн-проекта на практике (ПК-6);

способностью выполнять эталонные образцы объекта дизайна или его отдельные элементы в макете, материале (ПК-7);

способностью разрабатывать конструкцию изделия с учетом технологий изготовления:

выполнять технические чертежи, разрабатывать технологическую карту исполнения дизайн-проекта (ПК-8);

способностью составлять подробную спецификацию требований к дизайн-проекту и готовить полный набор документации по дизайн-проекту с основными экономическими расчетами для реализации проекта (ПК-9);

способностью использовать информационные ресурсы: современные информационные технологии и графические редакторы для реализации и создания документации по дизайн-проектам (ПК-10);

готовностью руководить коллективом в сфере своей профессиональной деятельности и принимать управленческие решения на основе нормативных правовых актов (ПК-11);

способностью применять методы научных исследований при создании дизайн-проектов и обосновывать новизну собственных концептуальных решений (ПК-12);

способностью осуществлять планирование образовательного процесса, выполнять методическую работу и самостоятельно проводить лекционные и практические занятия в общеобразовательных организациях, организациях профессионального образования, организациях дополнительного образования (ПК-13).

Перечень проверяемых на ИА результатов обучения, соотнесенных с планируемыми результатами освоения оп

Перечень компетенций, проверяемых в ходе итоговой аттестации:

способностью владеть рисунком и приемами работы, с обоснованием художественного замысла дизайн-проекта, в макетировании и моделировании, с цветом и цветовыми композициями (ПК-1);

способностью обосновать свои предложения при разработке проектной идеи, основанной на концептуальном, творческом подходе к решению дизайнерской задачи (ПК-2);

способностью учитывать при разработке художественного замысла особенности материалов с учетом их формообразующих свойств (ПК-3);

способностью анализировать и определять требования к дизайн-проекту и синтезировать набор возможных решений задачи или подходов к выполнению дизайн-проекта (ПК-4);

способностью конструировать предметы, товары, промышленные образцы, коллекции, комплексы, сооружения, объекты, в том числе для создания доступной среды (ПК-5);

способностью применять современные технологии, требуемые при реализации дизайн-проекта на практике (ПК-6);

способностью выполнять эталонные образцы объекта дизайна или его отдельные элементы в макете, материале (ПК-7);

способностью разрабатывать конструкцию изделия с учетом технологий изготовления:

выполнять технические чертежи, разрабатывать технологическую карту исполнения дизайн-проекта (ПК-8);

способностью составлять подробную спецификацию требований к дизайн-проекту и готовить полный набор документации по дизайн-проекту с основными экономическими расчетами для реализации проекта (ПК-9);

способностью использовать информационные ресурсы: современные информационные технологии и графические редакторы для реализации и создания документации по дизайн-проектам (ПК-10);

готовностью руководить коллективом в сфере своей профессиональной деятельности и принимать управленческие решения на основе нормативных правовых актов (ПК-11);

способностью применять методы научных исследований при создании дизайн-проектов и обосновывать новизну собственных концептуальных решений (ПК-12);

способностью осуществлять планирование образовательного процесса, выполнять методическую работу и самостоятельно проводить лекционные и практические занятия в общеобразовательных организациях, организациях профессионального образования, организациях дополнительного образования (ПК-13).

Выпускник программ бакалавриата в соответствии с видами профессиональной деятельности, на которые ориентирована программа бакалавриата, готов решать следующие профессиональные задачи:

В области художественной деятельности:

Выполнение художественного моделирования и эскизирования Владение навыками композиционного формообразования и объемного макетирования Владение информационными технологиями, различных видов изобразительных искусств и проектной графики

В области проектной деятельности:

Выполнение комплексных дизайн-проектов, изделий и систем, предметных и информационных комплексов на основе методики ведения проектно-художественной деятельности Выполнение инженерного конструирования Владение технологиями изготовления объектов дизайна и макетирования Владение методами эргономики и антропометрии

В области информационно-технологической деятельности:

Знание основ промышленного производства Владение современными информационными технологиями для создания графических образов, проектной документации, компьютерного моделирования

В области организационно-управленческой деятельности:

Готовностью руководить коллективом в сфере своей профессиональной деятельности Готовностью принимать управленческие решения на основе нормативных правовых актов Готовностью реализовывать проектную деятельность

В области научно-исследовательской деятельности:

Применение методов научных исследований при создании дизайн-проектов

В области педагогической деятельности:

Способностью самостоятельно разрабатывать образовательную программу практических и лекционных занятий Ведение методической работы, лекционных и практических занятий.

Формы, критерии и системы оценивания, порядок и условия проведения ИА К итоговой аттестации допускается студент, не имеющий академической задолженности и в полном объеме выполнивший учебный план или индивидуальный учебный план, если иное не установлено порядком проведения итоговой аттестации по соответствующим ОП.

Студенты, не позднее, чем за полгода до начала итоговой аттестации, обеспечиваются программами итоговых экзаменов и методическими рекомендациями по написанию ВКР, им создаются необходимые условия для подготовки, проводятся консультации.

Декан факультета искусств и сервиса издает приказ о допуске к государственной итоговой аттестации (итоговой аттестации), утверждаемый ректором МАГУ не позднее, чем за неделю до начала ИА.

Деканом факультета искусств и сервиса составляется расписание итоговой аттестации (ИА), согласовывается с отделом сопровождения образовательной деятельности и утверждается проректором по учебной и воспитательной работе не позднее, чем за 4 месяца до начала ИА.

При формировании расписания между итоговым экзаменом и защитой ВКР устанавливается перерыв продолжительностью не менее 7 календарных дней.

Согласование расписания экзаменационной сессии, ИА между факультетами проводит отдел сопровождения образовательной деятельности МАГУ.

Сдача итоговых экзаменов и защита ВКР проводится:

- на открытых заседаниях экзаменационной комиссии с участием не менее двух третей ее состава, но не менее трех ее членов;

- продолжительность заседаний ЭК не должна превышать шести часов в день.

Для подготовки к ответу на итоговом экзамене выпускнику предоставляется не менее 40 минут. Продолжительность аттестации одного выпускника должна составлять не более 30 минут. Продолжительность выполнения студентом практического задания (проектной клаузуры) должна составлять не более 1 часа.

Результаты каждого итогового аттестационного испытания определяются оценками «отлично», «хорошо», «удовлетворительно», «неудовлетворительно». Оценки «отлично», «хорошо», «удовлетворительно» означают успешное прохождение итогового аттестационного испытания.

Решения экзаменационных комиссий принимаются на закрытых заседаниях простым большинством голосов членов комиссий, участвующих в заседании, при обязательном присутствии председателя ЭК. При равном числе голосов председатель комиссии обладает правом решающего голоса.

К защите ВКР допускаются лица, успешно прошедшие все предшествующие итоговые аттестационные испытания, предусмотренные учебным планом. Для допуска студентов к защите ВКР декан факультета искусств и сервиса издает соответствующее распоряжение.

Лицам, не прошедшим итоговых аттестационных испытаний по уважительной причине (по медицинским показаниям или в других исключительных случаях, документально подтвержденных), предоставляется возможность пройти их без отчисления из МАГУ.

Дополнительные заседания итоговых аттестационных комиссий организуются в срок не позднее четырех месяцев после подачи заявления лицом, не проходившим итоговых аттестационных испытаний по уважительной причине.

Студенты, завершившие освоение основной образовательной программы, но не подтвердившие соответствие подготовки требованиям государственного образовательного стандарта высшего образования при прохождении одного или нескольких итоговых аттестационных испытаний отчисляются из университета. При восстановлении им назначаются повторные итоговые аттестационные испытания.

Повторное прохождение итоговых аттестационных испытаний назначается не ранее, чем через год и не более чем через пять лет после прохождения итоговой аттестации впервые.

Повторные аттестационные испытания назначаются не более двух раз.

ИТОГОВЫЙ ЭКЗАМЕН

Критерии и системы оценивания, порядок и условия проведения итогового экзамена (ИЭ) На основе содержания итогового экзамена разрабатываются экзаменационные материалы, которые представляют собой перечень комплексных заданий (вопросов) для проверки готовности выпускников к решению задач профессиональной деятельности в системе дизайна. Каждое из разработанных заданий (вопросов) соотносится с типовыми задачами профессиональной деятельности выпускника. Задание может опираться на раздел какой-либо учебной дисциплины или на совокупность разделов различных дисциплин, вынесенных на экзамен.

В экзаменационный билет включается три вопроса. Два первых вопроса теоретические. Третий вопрос – практическое задание.

Для проведения итогового экзамена в соответствии с Программой итоговой аттестации на кафедре искусств, сервиса и туризма разрабатываются экзаменационные билеты, которые утверждаются на заседании кафедры и подписываются заведующим кафедрой, деканом факультета искусств и сервиса и председателем ЭК.

Перед итоговым экзаменом проводится консультация обучающихся по вопросам, включенным в программу итогового экзамена.

Итоговый экзамен принимается итоговой аттестационной комиссией. Состав комиссии утверждается приказом ректора вуза.

К сдаче итогового экзамена допускаются студенты, не имеющие академических задолженностей. Студент выбирает экзаменационный билет, время для подготовки ответа отводится в пределах 60 минут. Время ответа студента – 20-30 минут. Для подготовки ответов студентам выдаются проштампованные листы.

По всем вопросам экзаменационного билета студенту членами экзаменационной комиссии, с разрешения ее председателя, могут быть заданы уточняющие и дополнительные вопросы в пределах перечня, выносимого на итоговый экзамен.

По завершении экзамена ответ каждого студента обсуждается на закрытом заседании экзаменационной комиссии. Оценка выставляется большинством голосов членов комиссии, участвующих в заседании. При равном числе голосов голос председателя является решающим.

В критерии оценки, определяющие уровень и качество подготовки выпускника, его профессиональную компетенцию, входят:

уровень готовности к осуществлению основных видов профессиональной деятельности в соответствии с квалификационной характеристикой;

уровень освоения выпускником материала, предусмотренного учебными программами дисциплин;

уровень знаний и умений, позволяющий решать типовые задачи профессиональной деятельности;

обоснованность, четкость, полнота изложения ответов;

уровень информационной и коммуникативной культуры.

Оценки «отлично» заслуживает выпускник, обнаруживший всестороннее, систематическое и глубокое знание программного материала, умение свободно решать ситуационные задачи, выполнять практическое задание (проектную клаузуру), предусмотренные программой, а также усвоивший взаимосвязь основных понятий дисциплины в их значении для приобретаемой профессии. Ответы на вопросы изложены логично, последовательно, с опорой на разнообразные источники. У студента четко определена своя позиции в раскрытии различных подходов к рассматриваемой проблеме;

показано значение разработки данного теоретического вопроса для дизайнерской практики. Он свободно оперирует терминами, ориентирован в дополнительных источниках информации по данной проблеме.

Оценки «хорошо» заслуживает выпускник, обнаруживший систематический характер знаний учебного материала по дисциплинам; раскрывший различные подходы к рассматриваемой проблеме и опирающийся при рассмотрении ответа на обязательную литературу; включающий в свой ответ соответствующие примеры из дизайнерской практики;

демонстрирующий знание основных понятий, однако, допускающий неточности и незначительные ошибки.

Оценки «удовлетворительно» заслуживает выпускник, обнаруживший знание основного программного материала на основе изучения какого-либо одного из подходов к рассматриваемой проблеме, но допустившего фактические ошибки в ответе на экзамене и при выполнении экзаменационных заданий; в том числе терминологии и в форме построения ответа.

Оценка «неудовлетворительно» ставится выпускнику, если он в процессе ответа допускает грубые ошибки, показывает незнание теоретического материала, неграмотно решает предложенные задачи.

Содержание ИЭ Итоговый экзамен по направлению 54.03.01 «Дизайн» является междисциплинарным и включает вопросы по следующим дисциплинам:

Академический рисунок;

Академическая живопись;

Цветоведение;

Основы композиции;

История искусств;

История и теория дизайна.

В экзаменационный билет включается три вопроса. Два первых вопроса

–теоретические. Третий вопрос – практическое задание (проектная клаузура).

Программа включает перечень вопросов итогового экзамена, краткое содержание этих вопросов в рамках входящих в экзамен дисциплин, перечень рекомендуемой для подготовки к экзамену литературы, описание порядка проведения экзамена и критериев оценивания уровня подготовленности выпускников. Содержание экзаменационных вопросов отражает основные положения теории и практики, базовые категории и понятия художественной деятельности, историю искусства, историю и теорию дизайна. Экзамен выявляет знание студентами методов научного искусствоведческого исследования, теоретических категорий основных дисциплин пропедевтики, художественных школ и стилевых направлений, знание методики проектной деятельности. Критериями сформированности компетенций студентов выступает способность применять знания в функции средств регуляции профессиональной деятельности, в решении творческих проектных задач. В ситуации экзамена такая способность может быть продемонстрирована посредством анализа и решения смоделированных профессионально подобных проблем и задач. Творческий подход к решению задач демонстрируется выпускником в выполнении проектной клаузуры.

Содержание программы цикла дисциплин

Основы композиции Виды композиции – фронтальная, объемная и глубинно-пространственная композиция. Приемы и средства построения. Особенности восприятия видов композиции.

Внутреннее строение объемной формы и ее структура. Пластическая и графическая моделировка объемной формы. Типы объемной композиции. Художественные свойства глубинного пространства: открытость, замкнутость. Формы на основе ограниченного и неограниченного пространства. Типы глубинно-пространственной композиции.

Средства гармонизации художественной формы. Симметрия и асимметрия. Виды симметричной композиции. Оси симметрии. Композиции с несколькими осями симметрии.

Понятия дисимметрии. Тождество, нюанс и контраст: степень сходства и различия.

Понятие полярности. Статика и динамика. Виды стабильности формы. Основные виды статичных и динамичных форм. Метр и ритм. Виды метрических и ритмических построений и их сочетаний. Приемы построения ритма. Масштаб и масштабность.

Абсолютная и относительная величина формы. Основные приемы масштабной корректировки формы. Указатели масштаба. Масштабность как средство художественной выразительности. Пропорции и пропорционирование. Виды пропорциональных отношений. Методы пропорциональной гармонизации форм. «Золотое сечение».

Модульные сетки.

Использование главных характеристик цвета в композиции. Матери ал как специфическое композиционно – пластическое средство. Линейно-пластическая форма.

Геометрический вид формы. Масса формы. Положение формы в пространстве. Свет (естественный и искусственный) и светотень. Целостность. Общий характер формы.

Согласованность и системность элементов. Равновесие. Единство и соподчинение.

Композиционный центр. Главное и второстепенное в композиции. Понятие доминанты.

Плоскостная, объемная и пространственная форма.

Цветоведение Волновая теория цвета. Видимые и невидимые лучи солнечного света. Явление радуги. Понятие цвета и спектра. Определение освещенности. Отражение, поглащение, пропускание и рассеивание световых лучей, зависимость от характера поверхности.

Понятие ахроматических цветов. Зависимость белых, серых и черных оттенков от коэффициента отражения лучей. Матовые и глянцевые поверхности. Характеристика ахроматических оттенков. Коэффициент яркости. Понятие «серой шкалы», варианты ее выполнения. Назначение «серой шкалы» и ее использование в живописи.

Понятие хроматических цветов. Зависимость цветовых оттенков от коэффициента отражения лучей. Физические основы цветового зрения. Характеристики хроматических оттенков. Коэффициенты яркости и насыщенность.

Основные понятия цветоведения – яркость и светлота, насыщенность и светлота, их определение. Закономерности цветового восприятия. Определение цветового ряда, виды цветовых рядов.

Яркостный и хроматический контраст. Эффекты одновременного и краевого контрастов. Взаимодополнительные и недополнительные цвета. Пары контрастных и взаимодополнительных цветов как основа цветового круга.

Синтез цветов. Вычитательное смешение цветов. Формирование различных видов цветового круга. Сплошной и ступенчатый цветовые круги. Физический цветовой круг И.

Ньютона и его продолжателя Грассмана. Цветовой круг И.В. Гете и его модификация В.

Бецольдом. Значение цветового круга для определения гармоничных цветовых сочетаний.

Оригинальные цветовые системы. Теория цвета В.Кандинского. Цветовой шар Ф.О.

Рунге. Двойной конус В. Оствальда. Система цветов П.Мондриана. Базовый колористический квадрат по В. Б. Устину.

Эстетическое восприятие цвета. Различие цветов по основным композиционным свойствам. Прием ассоциаций при выборе цветовых сочетаний. Теплые и холодные оттенки. Варианты деления цветового круга. Выступающие и отступающие цвета. Типы колорита.

Ахроматические и хроматические малоконтрастные сочетания. Интервалы в цветовом круге и ахроматическом ряду. Малый интервал. Гармония цветовых отношений.

Нюансное цветовое сочетание.

Ахроматические и хроматические резкоконтрастные сочетания. Интервалы в цветовом круге и ахроматическом ряду. Большой интервал. Гармония цветовых отношений. Контрастное цветовое сочетание. Триада цветовых оттенков.

Равноступенный ахроматичекий ряд. Подбор коэффициента яркости. Гармоничное сочетание ахроматических оттенков. Ахроматическая цветовая композиция.

Многотоновые цветовые композиции. Гармоничное сочетание ахроматических и хроматических (теплых и холодных) оттенков. Однотоновые сочетания. Подбор коэффициента яркости и постоянного контраста по однотоновому треугольнику.

Монохромия.

Гармоничное сочетание двух хроматических оттенков. Контрастные и нюансные цветовые решения. Подбор коэффициента яркости и насыщенности. Полярная цвето вая композиция.

Многотоновые цветовые композиции. Гармоничное сочетание трех хроматических оттенков. Использование триад цветового круга. Контрастные и нюансные цветовые решения, с использованием доминирующего цвета и корректировки площадей тональных поверхностей. Трехцветная композиция.

Гармоничное сочетание четырех хроматических оттенков. Контрастные и нюансные цветовые решения, с использованием доминирующего цвета. Средняя яркость цветовой композиции. Многоцветие. Использование контура изображения. Декор ативная цветовая композиция.

Формирование гармоничных цветовых сочетаний в художественной практике искусства и дизайна. Свойства доминирующего цвета и площадь цветовых компонентов.

Принципы выбора доминирующего цвета.

Понятия фактуры и текстуры. Применение декоративных поверхностей в станковом искусстве, интерьере и дизайн - проектировании. Специфика ручной проектной графики. Свойства красок и графических материалов. Приемы получения декоративных фактур и текстур (примеры). Особенности восприятия фактуры и текстуры.

Академический рисунок. Академическая живопись.

Понятие рисунок. Станковый, академический - учебный рисунок. Разновидности рисунка по назначению и методам, технике и характеру рисования, жанрам и темам.

Формирование навыков изображения объектов предметного мира, пространства и человеческой фигуры с помощью изучения основ построения, конструкции и пространства. Развитие у дизайнера конструктивного мышления, способности к анализу и синтезу пространственных форм.

Различные графические материалы, которые используются для выполнения рисунка: карандаш, уголь, соус, пастель, сангина, фломастер. Описание их, форма изготовления. Область применения. Сочетание с разными типами бумаги. Особенности техники рисования различными материалами: цветовая тональность, характер штриха, текстура, тональная градация. Возможность комбинирования материалов.

Учебное рисование с натуры, отличие от рисунков по памяти и воображению.

Прорисовка формы и выявление её характера. Выявление пространственного положения формы, светотеневая проработка. Поиск пропорциональных отношений. Применение набросков, зарисовок и эскизов, специфика их выполнения.

Элементы формообразования. Простые и сложные формы. Конструкция – основа формы. Обобщение и геометризация. Каркас рисунка симметричных тел - линии «осевая» и образующие, круги вращения. Контур (абрис) предмета.

Реалистический метод изображения предметов. Передача объема на плоскости.

Определение линейной перспективы. Фронтальная и угловая перспективы. Основные понятия перспективы. Выбор линии горизонта и точки зрения. Эффект воздушной перспективы. Достижение плановости в композиции.

Светотень как средство изображения предметов, их объема и положения в пространстве. Выявление объема предметов с помощью освещения, прокладка светотени.

Зависимость освещенности предмета от падения луча света. Определение света, блика, полутени, рефлекса. Собственная и падающая тени.

Общее композиционное размещение элементов натюрморта на плоскости бумаги.

Выбор композиционного центра. Определение пропорциональных отношений, перспективного положения, тональных отношений предметов. Согласованность и уравновешенность деталей, обобщение рисунка.

Выбор вида перспективы, местоположения зрителя. Возможные перспективные искажения и корректировка интерьера. Передача естественного и искусственного освещения. Использование воздушной перспективы в изображении экстерьера.

Формирование первого, второго и третьего планов пейзажа.

Понятие пленера. Материалы и инструменты для работы на пленере. его значение в художественной подготовке художника и дизайнера. Особенности передачи освещения и колорита пейзажа.

Материалы для живописных работ: акварель, гуашь, масло, темпера, акрил.

Описание, форма изготовления, способы разведения. Сочетание с разными типами бумаги и холста. Область применения. Инструментарий. Особенность нанесения изображения различными материалами и инструментами: характер пятна, фактура и текстура, потечность. Прозрачные и глухие краски. Цветовая палитра. Передача цветовых отношений в живописной работе. Моделирование цветом объема и формы.

История искусств Классификация видов пространственных искусств. Временные, пространственно-временные (синтетические) и пространственные виды искусств.

Изобразительное искусство. Станковое, монументально-декоративное и декоративно-прикладное искусство. Технические искусства.

Основные теории происхождения искусства. Магические и мифологические представления как основа возникновения искусства. Социальная функция искусства.

Теория художественного инстинкта. Эстетические воззрения И.Канта, Ф. Шиллера и Г.В.

Плеханова. Первобытное искусство – формы, функции, специфика.

Искусство древнего Египта – типологическая характеристика, периодизация, основные типы архитектурных сооружений, монументальная и мелкая пластика, скульптурный рельеф и живопись. Каноничность как главное художественное качество искусства Египта. Монументальность формы при чувстве гармоничного равновесия, симметричности пропорций как основополагающие черты египетского искусства.

Сакральная значимость иероглифики и ее связь с изобразительными темами. Типология египетской мебели. Выявление специфики формально-образного языка в обозначенных этно - культурных рамках. Использование египетских стилистических признаков в произведениях искусства других исторических эпох.

Периодизация крито-микенской цивилизации (рубеж III-II тыс. до н.э. – XII в. до н.э.). Географические рамки крито-микенской культуры и основные центры ее развития на островах и материке. Позднеминойский период - 1600-1200 гг. до н.э. Своеобразие архитектурной композиции и художественного облика критских дворцов на примере Кносского дворца: вписанность архитектуры в окружающий ландшафт; свободная живописность, асимметричность планировки помещений, чередование открытых дворов с замкнутыми помещениями; сложность маршрута; живописно-декоративный характер интерьера; художественные и тектонические особенности критской колонны. Живописная смена освещенных и неосвещенных пространств как определенная эстетическая концепция, связанная с особенностями ритуально-церемониальной программы дворцового комплекса. Росписи Кносского дворца.

Периодизация искусства Древней Греции. Особенности социально-политической структуры древнегреческого общества. Ментальность и система ценностей греческой культуры (антропоцентризм и т.п.). Роль личности художника в греческом искусстве.

Неоднородность греческого искусства для различных регионов античного мира (различия между центрами материковой Греции, между метрополиями и колониями). Искусство гомеровского времени (XI - VIII в. до н.э.). Искусство периода архаики (VIII - VI вв. до н.э.). Искусство периода классики (V - IV вв. до н.э.).

Изменение социальной, этической роли архитектуры как причины появления новых конструктивных решений. Особенность эстетической программы греческой архитектуры. Храм - образ гармонично построенного Космоса, “философия в камне”.

Основные элементы архитектурной композиции храма. Типы греческих храмов: храм в антах, простиль, амфипростиль, периптер, диптер, толос. Особенность использования принципа симметрии в греческой архитектуре. Важность пространственно-пластических эффектов в греческой архитектуре. Роль скульптуры в греческом храме. Храм как синтетическая архитектурно-скульптурная программа. Особое значение цвета в архитектуре.

Сложение ордерной архитектуры как системы художественно-выразительного единства несомых и несущих частей. Дорический и ионийский ордера: основные элементы конструкции. Коринфский ордер.

Взаимосвязь элементов греческого храма:

функциональное значение и образная программа. Понятие архитектоники. Введение системы соразмерности, гармоничности в зрительном восприятии архитектуры.

Пропорции греческого храма: продуманность пластического образа. Место ордерной конструкции в мировой истории искусств.

Вазопись периода архаики. Расширение сферы используемых сюжетов и форм сосудов как черта архаической вазописи. Чернофигурная вазопись: особенность художественно-содержательной программы. Творчество Экзекия (килик с ладьей Диониса, Ватиканская амфора). Краснофигурная вазопись и ее мастера (Евфроний, Евфимид).

Вазопись периода классики. Дальнейшее развитие краснофигурной вазописи (“строгий стиль”). Изысканная линия, передача подвижного покоя, гармоничный баланс в показе мифологического сюжета через реальный, “бытовой” эпизод как основные черты “строго стиля”. Мастер Бриг - килик с изображением последствий пирушки. Особенность формально-образной структуры белофонных лекифов. Фигурные сосуды.

Образ человека как центральная тема греческой пластики. Специфика формально-содержательной структуры в показе мужских и женских образов (куросы и коры). Роль цвета в скульптуре архаики. Постепенная эволюция пластического образа по пути выявления пропорций человеческого тела, интереса к объему в период зрелой архаики.

Новое понимание статуарного образа во второй половине VI до н.э.:

выразительность силуэта, архитектоника формы, пластическая разработка одежды и мускулатуры. Зарождение и эволюция групповой статуарной композиции (Мосхофор).

Скульптурное надгробие. Скульптурное оформление храмов - пластическая передача конкретного мифологического сюжета.

Искусство периода классики (V - IV вв. до н.э.). Стремление воплотить в пластике жизненную убедительность движения как основная задача классики. Новый подход к изображению человека: конкретность пластического образа и показ состояния действия или способности к нему. Ранняя классика - постепенное овладение конкретной передачей пластическими средствами мотива движения (Дельфийский возничий, статуя Посейдона (Зевса),“Тираноубийцы”). Зрелая классика - творчество Мирона (“Дискобол”, Афина и Марсий). Канон Поликлета и его применение в скульптуре. “Дорифор” и система хиазма.

Скульптура Фидия (Афина Парфенос, Зевс Олимпийский). Поздняя классика. Новые черты в художественном отражении мира как следствие изменений, вызванных утратой идеалов полиса. Творчество Скопаса - разрушение целостного и гармоничного пластического образа в сторону передачи острых, взволнованных мотивов. (Менада).

Аполлон Бельведерский скульптора Леохара. Скульптурное оформление храмов.

Художественно-образная программа ансамбля Афинского акрополя. Равновесие компонентов композиции - единство свободной компоновки и порядка как в элементах зданий, так и в композиции ансамбля. Соразмерность человеческим масштабам.

Своеобразие логики ансамблевой планировки, связанной с маршрутом панафинейских шествий. Основные элементы ансамбля: Пропилеи, храм Ники Аптерос, Парфенон, Эрехтейон. Парфенон как вершина в развитии греческой архитектуры и скульптуры.

Эрехтейон: асимметрия планировки как особенность формально-образной структуры.

Парфенон и Эрехтейон: гармонический баланс контрастов в передаче органической связи архитектуры и скульптуры в ансамбле Акрополя.

Искусство эллинистического времени. Хронологические и территориальные рамки эллинистической эпохи. Интенсивное развитие всех художественных форм, их связь, как с греческими, так и с восточными принципами искусства. Отказ от эстетического идеала греческого искусства. Утрата архитектурой цельности и органичности содержания и выдвижение на первый план проблемы эмоционального воздействия архитектуры.

Тенденция к смешению различных ордеров и их элементов. Алтарь Зевса в Пергаме:

особенность художественно-образной программы, пример синтеза архитектуры и скульптуры эпохи эллинизма. Мавзолей в Галикарнассе - композиция сооружения, скульптура Усложнение композиции построек и появление темы напряженного преодоления пути в ансамблях эллинистической архитектуры.

Существование в эпоху эллинизма различных скульптурных школ. Ника Самофракийская и Венера Милосская скульптора Александра: два варианта представления о художественно-содержательной программе эпохи (подчеркнутая чувственность и повышенная драматичность). Появление в эллинистическое время статуй правителей, философов, интерес к возрастным особенностям. Аллегория в эллинистической скульптуре. Лаокоон.

Периодизация искусства этрусков. Этрусская культура как взаимосвязь культур отдельных городов - государств. Религиозные воззрения этрусков и их роль в формировании образной программы этрусского искусства. Основные центры этрусской культуры. Погребальная архитектура. Деление гробниц на основные типы по экстерьеру и интерьеру. Монументальные росписи. Сюжеты росписей этрусских гробниц.

Погребальный культ и его влияние на сложение художественно-образной программы этрусских гробничных росписей. Фантастичность композиции и повышенная декоративность цвета. Период архаики (около 600-470 гг. до н.э.) Введение композиции в гробничные росписи и принципа организации пространства (цоколь, сюжетная зона, фронтон, ложная дверь). Развернутые повествовательные циклы, сохранение яркой декоративности цветовой гаммы, использование жесткого контура, статичность, застылость поз, большое количество “пейзажных” тем, возможность тематических вариаций в рамках общей содержательной системы как отличительные черты монументальной живописи эпохи архаики (Гробницы Львиц, Авгуров в Тарквинии).

Эпоха классики (около 460-380 гг. до н.э.). Постепенный отход от органического единства живописи и архитектуры, широта палитры, выразительность контура, в конце периода классики - стремление к повышенной декоративности, усложнение композиционных схем, увеличение орнаментальности (Гробница Леопардов, гробница Триклиния).

Погребальные урны. От биконических урн типа импасто к этрусским погребальным урнам из Кьюзи (VII- нач. VI вв. до н.э. - крышки, украшенные специально изготовленной бронзовой маской, кон. VI - пер. пол. VI вв. до н.э. - с крышками в виде человеческой головы). Выразительность черт лица и жеста, отсутствие идеализации и своеобразие каждого образа. Урна-канопа, украшенная глиняной маской из Кьюзи, урна-канопа из Сартеано. Слабая расчлененность формы, строгая фронтальность позы, как характерные черты погребальных урн в виде сидящих фигур (Кьюзи, VI в. до н.э.). Появление в кон.

VI в. до н.э. нового типа урны в виде прямоугольного ящика с рельефами и его широкое распространение в Этрурии. Формирование в V в. до н.э. урн с изображением возлежащего на ложе умершего и сидящей рядом женской фигуры. Саркофаги.

Разработка пластического мотива лежащей фигуры при акценте на тщательное исполнение головы в саркофагах VI до н.э. Саркофаг супружеской четы из Черветери.

Вторая половина VI в. до н.э. - новый тип саркофага с плоско лежащими на крышке фигурами. Саркофаг с изображениием умершей четы на крышке из Бостонского музея.

Разработка в течении III в. до н.э. единого типа (общего для урн и саркофагов) в виде ящика, украшенного рельефами и изображением пирующего умершего, постепенный рост внимания к портретным чертам.

Периодизация древнеримского искусства. Искусство Древнего Рима периода Республики. Древнейшая (VIII -V вв. до н.э.) и республиканская (V в. до н.э.-I в. н.э.) эпохи как периоды становления римского искусства. Отличное от греков, “римское“ понимание ордера: ордер как рама, оформляющая архитектурное пространство, система наложенного ордера. Применение арки и свода.

Иное идейное содержание архитектуры:

грандиозность, масштабность, прославление величия империи и императора, монументальность, большой пространственный размах, стандартизация элементов архитектуры и декора. Формирование в эпоху Республики основных типов сооружений:

форумы, базилики, храмы, термы, театры, жилая архитектура - виллы. Использование техники бетона. Применение ордерной аркады как функциональное и художественное решение. Искусство Римской империи. Важность для архитектуры империи проблем эволюции основных типов архитектурных сооружений. Формирование римской триумфальной арки и ее художественно-образная структура. Широкое распространение римской архитектуры по всей территории империи.

Раннереспубликанский портрет - ведущий жанр изобразительного искусства Рима.

Выработка основных типов портретов: бюст, стоящие статуи ораторов, полководцев.

Соотношение индивидуального и типического: четкая конструктивность пластического объема, точность в изображении реальных деталей. “Оратор”, портрет Брута. Эволюция портрета от Ранней и зрелой республики к Поздней республике, переход к портретам политических деятелей, выход личности изображаемого за рамки республиканских представлений. Портрет Юлия Цезаря. Портрет Августа из Прима Порто - “программный” характер парадных статуй, идеализация личности под влиянием новых эстетических норм, официальное направление в римском скульптурном портрете. Многообразие направлений в развитии скульптурного портрета, постепенная замена идеализирующей трактовки более точной передачей черт лица и характера человека. Время домината эпоха глубокого кризиса античных пластических форм. Переход к уплощенной форме, постепенный отказ от объема, часто застылость, схематизм и гипертрофия в передаче черт лица, перенос интереса исключительно в область передачи внутреннего состояния и потеря художественного единства образа. Портрет Константина.

Живопись. I Помпейский стиль (II в. до н.э. - 80-ые гг. I в. до н.э.) - слитность росписи с пластикой архитектурных элементов, подчеркивание конструктивности формы, преобладание теплых тонов (красного, коричневого, желтого). II Помпейский стиль (80-15 гг. до н.э.) - большая иллюзорность, принципиально новое понимание архитектурно-живописного образа и соотношения интерьера с окружающим здание пространством, прорыв стены (введение иллюзорных архитектонических элементов, использование видов природы). Вилла Мистерий в Помпеях. Росписи III Помпейского стиля (15-г. до н.э. - 50 -е гг. н.э.) - отказ от декораций, нарушавших плоскость стены, интерес к торжественной статике, включение клейм с пейзажными видами, натюрмортами, портретами. Крупные композиции сюжетного характера.

Альдобрандинская свадьба. Четвертый помпейский стиль - использование приемов иллюзорного прорыва пространства, фантастических архитектурных композиций, динамичность, выбор в сюжет напряженных, драматических композиций, тяготение к пространственной широте. Росписи дома Веттиев, Золотого дома Нерона.

Программа Колизея: предельная простота и экономичность конструкции, замкнутость, отгороженность объемов и в силу этого интерес к внутреннему пространству, система ордерной декорации (наложенный ордер, применение одновременно всех трех ордерных систем, использование большого ордера) для различного осмысления и эмоционального восприятия ярусов. Широкое использование ордерной аркады, пластических элементов для оживления архитектурной массы стены.

Колизей как самое значительное сооружение I в. н.э.

Пантеон - как наивысшее выражение инженерной и архитектурной мысли античного Рима. Художественно-образная программа Пантеона: пример перекрытия большепролетного купольного пространства, приоритет в развитии интерьерного пространства.

Периодизация искусства Древней Руси. Влияние Византийской культ уры и искусства. Формирование композиции крестовокупольного храма. Отличительная черта искусства домонгольской поры – монументализм форм (храм Софии Киевской и Софии Новгородской). Одноглавные четырехстолпные храмы Новгорода и Москвы. Храмы с зальным пространством интерьера (Московский Успенский собор). Шатровое зодчество (церковь Вознесения в Коломенском).

Развитие местных художественных центров Древней Руси в XIII – XIV вв.

Архитектура Новгорода XIV в. Приходская церковь как новый вид храма (первая из это й серии церковь Спаса на Нередице). Влияние изменения материала и строительной кладки на композицию и внешний облик храмов. Церкви Спаса на Ковалеве, Успения на Волотовом поле, Спаса Преображения на Ильине улице. Монументально-декоративное убранство храмов – сюжеты и символика. Фрески Феофана Грека.

Венец – основной конструктивный элемент в деревянном сооружении русского зодчества. Каноническая схема, лежащая в основе композиции деревянного храма.

Трехчастная форма простейшего клетского храма (церковь Лазаря XVI века). Восьмерик – новый плановый прием в архитектуре. Появление восьмериковой церкви с четырьмя прирубами. Ансамбль построек на острове Кижи Онежского озера. Шедевр деревянного зодчетва XVII века – двадцатидвухглавая Преображенская церковь.

Четырехугольный бревенчатый сруб – основа деревянных построек. Простейшая форма жилья с печью – изба. Особенности освещения. Композиция традиционного русского жилища, применение принципа разделения на отдельные части и модульного построения. Комбинация жилой и хозяйственной зон. Эволюция жилища городского типа в XVI – XVII веках. Связь с природным окружением и сезонное использование некоторых помещений. Различное назначение палат. Формирование теремного ансамбля построек.

Деревянный дворец Алексея Михайловича в Коломенском.

Значение монастырей в государственной и социальной жизни Московской Руси XIV – XVII веков. Влияние Сергия Радонежского на развитие православия. Формирование нового типа монастыря с общежитийным уставом. Троице-Сергиева Лавра как центр православной философии и национальной культуры. Участие монастырей в освоении и укреплении рубежей Северо-Западной Руси. Кирилло-Белозерский, Ферапонтов, Соловецкий, Валаамский, Мирожский и другие монастыри. Творческая деятельность Андрея Рублева и Дионисия. Развитие книжной миниатюры.

Формирование художественных школ русских земель. Язык и содержание иконы.

Иконопись – основной вид изобразительного искусства. Новгородские иконы XIII-XV вв.

Лаконичность и простота композиции, точность рисунка, красочный колорит, неповторимая трактовка изображений. (Чудо Георгия о змие; Чудо о Флоре и Лавре).

«Житийные» иконы. Иконы «северного письма». Псковские иконы XIII-XV вв.

Монохромная палитра, тяжеловесные фигуры, контрастная гамма. Московские иконы XIV - XV вв.

Андрей Рублев. Биографические данные. Работа в Благовещенском соборе Московского Кремля. Творческая школа Феофана Грека. Участие в формировании композиции православного «высокого» иконостаса. Фрески и иконостас Успенского собора во Владимире. «Звенигородский чин». Икона «Троица» - взаимосвязь авторского замысла и оригинальной композиции. Влияние Андрея Рублева на Московскую школу иконописи.

Определение места декоративно-прикладного искусства в русской художественной культуре. Отражение процесса развития национальных форм культуры в истории декоративно-прикладного искусства. Традиции обработки материалов в художественном ремесле. Художественное ремесло Владимиро-Суздальского княжества. Культурные связи с Византией и Западной Европой. Соединение художественного ремесла с архитектурой, резьба по белому камню. Развитие ковки, чеканки, литья. Техника "огневого золочения". Художественное ремесло Новгорода. Эмаль, чеканка, резьба по дереву, камню, кости. Плетеный орнамент в новгородском ремесле. Памятники золотого и серебряного дела XI-XII вв. и новгородской школы древнерусского шитья.

Декоративно-прикладное искусство Московского государства в XIV-XVI вв. Ювелирное дело. Лицевое шитье Москвы и Новгорода. Мастерские Троице-Сергиева монастыря и школа миниатюрной резьбы по дереву и кости. Резьба по дереву в церковной утвари и храмовом убранстве. Керамика: распространение ножного гончарного круга, появление новых типов красноглиняной посуды. Искусство XVI века. Первые сведения о царских мастерских в Кремле. Сложение общих стилевых тенденций в декоративно-прикладном искусстве Москвы. Лицевое шитье, влияние иконописной школы Дионисия. Шитье середины и второй половины XVI в. Ювелирное дело (скань, эмаль по скани, чеканка и резьба по серебру, чернь по золоту). Серебряное дело Новгорода, Соль вычегодска, Вологды. Резьба по дереву. Развитие сквозной и рельефной резьбы. Растительный («травный») орнамент в резьбе и росписи по дереву. Связь росписи по дереву с развитием иконописи и книжного искусства. Области ее применения (внутреннее убранство, украшение иконостасов, мебели, церковной утвари, ларцов, сундуков, деревянной посуды). Ажурная и рельефная резьба по кости. Чернолощеная и мореная керамика.

Применение ангоба и глазури. Появление архитектурной керамики. Медное литье и кузнечное дело.

Барокко - система художественного видения и стиль. Особая форма синтеза искусств, основанного на взаимопроникновении и переходе одних видов искусства в другие. Зрелищность, театральность. Итальянское барокко – зарождение и формирование стилистических особенностей. Архитектура римского барокко – характеристика, мастера, памятники. Бернини и Борромини. Монументальная и станковая живопись эпохи барокко

– направления и мастера. Развитие жанров. Караваджо. Итальянская скульптура эпохи барокко – мастера и памятники. Бернини. Грандиозность масштабов, роскошь материалов, декоративная яркость, разнообразие решаемых задач и жанровое богатство итальянского барокко. Основные черты стиля барокко - слитность текучих, сложных, обычно криволинейных конструкций, богатство интерьера, декоративность композиции.

Рококо – стиль в искусстве, возник во Франции в первой половине XVIII века как развитие стиля барокко. Характерными чертами стиля являются изысканность, большая декоративная нагруженность интерьеров и композиций, грациозный орнаментальный ритм, большое внимание к мифологии, личному комфорту. Наивысшее развитие в архитектуре стиль получил в Баварии.

Классицизм - пришёл на смену пышному и помпезному стилю рококо в интерьере и экстерьере. Европейское общество к концу XVII века прониклось идеями просвещения, что нашло своё отображение в культуре искусстве. Внимание архитекторов, скульпторов привлекли строгость, простота, чёткость и лаконичность античной культуры, в частности древнегреческой. Искусство античности, архитектура стали предметом подражания и заимствования. Возрастанию интереса способствовало открытие в 1755 году Помпеи с замечательными памятниками, раскопки в Геркулануме, а также изучение архитектуры юга Италии. Новый стиль — классицизм — унаследовал, возродил и трансформировал идеи античности, а также развил архитектурный стиль эпохи Возрождения.

Как направление, классицизм охватил все виды искусства: живопись, музыку, литературу, архитектуру.В своём развитии классицизм прошёл 3 этапа: Ранний классицизм (1760-е – начало 1780-х); Строгий классицизм (1780-е – 1790-е); Поздний классицизм, получивший название Ампир (первые 30 лет XIX века).

Ампи р (от фр. empire - «империя») - стиль высокого классицизма в архитектуре и прикладном искусстве. Возник во Франции в период правления императора Наполеона и имел развитие в течение трёх первых десятилетий XIX века.

Поиски изящной простоты форм и декора постепенно сменяются стремлением к их предельной монументальной выразительности. Ампир отличается большей статичностью, пышностью, блеском и помпезностью. Декоративное решение стиля преобладает над конструктивным. Отличительные признаки данного стиля - роскошь, использование ценных натуральных материалов, обилие в интерьере колонн, барельефов, карнизов и прочих архитектурных деталей, напоминающих об античных храмах и дворцах.

Варианты ар-нуво в разных национальных школах. Общие и специфические черты архитектуры модерна в разных странах. Национальные школы и мастера (Уильяма Морриса, Виктор Орта, Анри ван де Вельде, Антонио Гауди,). Русская школа модерна (Федор Шехтель). Живопись ар - нуво. Модерн (Ар – нуво) – характеристика стиля. Путь от эклектики к архитектуре ар-нуво. Сохранение значения исторических стилей;

формирование оригинальных принципов формотворчества. Значение индивидуальной манеры архитектора и специфики национальных традиций. Варианты отказа от конструктивного значения ордерной системы. Основные характеристики стиля:

асимметрия, уход от жесткой взаимообусловленности логик построения экстерьера и интерьера, значение и функции орнаментально-декоративных элементов, сочетание разнородных материалов, роль цвета, символический язык форм, функциональность внутреннего пространства. Многообразие направлений внутри ар-нуво.

Функционализм — направление в архитектуре XX века, требующее строгого соответствия зданий и сооружений протекающим в них производственным и бытовым процессам (функциям). Возник в Германии (школа «Баухауз») и Нидерландах (Якобс Йоханнес Ауд). Используя достижения строительной техники, функционализм дал обоснованные приёмы и нормы планировки жилых комплексов (стандартные секции и квартиры, «строчная» застройка кварталов торцами зданий к улице). Ле Корбюзье.

Конструктиви зм — авангардистское направление в изобразительном искусстве, архитектуре, фотографии и декоративно-прикладном искусстве, зародившееся в 1920 — первой половине 1930 годов в СССР.

Характеризуется строгостью, геометризмом, лаконичностью форм и монолитностью внешнего облика. В архитектуре принципы конструктивизма были сформулированы в теоретических выступлениях А. А. Веснина и М. Я. Гинзбурга, практически они впервые воплотились в созданном братьями А. А., В. А. и Л. А.

Весниными проекте Дворца труда для Москвы (1923) с его чётким, рациональным планом и выявленной во внешнем облике конструктивной основой здания (железобетонный каркас). В 1926 году была создана официальная творческая организация конструктивистов — Объединение современных архитекторов (ОСА). Данная организация являлась разработчиком так называемого функционального метода проектирования, основанного на научном анализе особенностей функционирования зданий, сооружений, градостроительных комплексов. Характерные памятники конструктивизма — фабрики-кухни, Дворцы труда, рабочие клубы, дома-коммуны.

Применительно к зарубежному искусству термин «конструктивизм» в значительной мере условен: в архитектуре он обозначает течение внутри функционализма, стремившееся подчеркнуть экспрессию современных конструкций, в живописи и скульптуре — одно из направлений авангардизма, использовавшее некоторые формальные поиски раннего конструктивизма (скульпторы И. Габо, А. Певзнер).

История и теория дизайна.

Периодизация истории и культуры Древнего Египта. Использование искусственного орошения в земледелии. Археологические находки, рельефы и росписи храмов и гробниц как источник сведений о материальной культуре Древнего Египта. Различные виды ремесел и мастерских. Сельскохозяйственные орудия и инструменты для ремесла. Использование различных видов металлов и сплавов (бронзы, железа). Изобретение ткацкого станка, гончарного круга и стекловарения. Формы керамической посуды и появление керамической плитки. Ювелирные золотые украшения с использованием цветного стекла и поделочных камней. Ритуальные сосуды из камня. Стеновые и стоечно-балочные конструкции на основе каменных блоков. Строительство пирамид в период Древнего царства в Гизе. Храмовые комплексы в Карнаке и Луксоре. Типы и формы египетской мебели. Изобретение замка. Конструкции египетских кораблей. Средства передвижения – носилки, повозки и колесницы.

Периодизация истории и искусства государств Античного мира. Изобретение гончарного круга. Типы греческих сосудов. Рельефы и вазопись как источник сведений о материальной культуре Античной Греции. Создание системы архитектурных ордеров на основе стоечно-балочной конструкции. Храмы Афинского Акрополя. Александрийский маяк и Колосс Родосский – памятники архитектуры и техники. Совершенствование конструкции замка и ткацкого станка, формы масляного светильника. Типы и формы греческой мебели. Виды парусных кораблей.

Периодизация истории и искусства Древнего Рима. Открытие бетона и арочных, сводчатых и купольных конструкций на его основе в Древнем Риме. Храм Пантеон и

Колизей. Первые многоэтажные дома – инсулы. Технические сооружения Древнего Рима:

акведуки, дороги и канализация. Различные виды ремесел в античном мире. Кузнечное дело, получение железа и других металлов. Изделия из двухслойного цветного стекла.

Совершенствование формы античной мебели, мебель римлян. Виды парусных кораблей.

Периодизация истории и искусства стран Западной Европы в эпоху Средневековья.

Развитие арочно - сводчатой конструкции в романском и готическом архитектуре.

Крепостные сооружения. Дракар - парусный корабль викингов. Первые механизмы на основе силы ветра и воды. Появление книгопечатания, витража и ковроткачества.

Различные виды ремесел. Совершенствование ткацкого станка. Производство шпал ер.

Различные техники обработки металлов. Открытие эмали. Организация ремесленных цехов в Западной Европе. Ремесленные мастерские как место производства, обучения и изобретения приспособлений. Колонна Бернарда. Типы и формы романской и готической мебели.

Периодизация культуры и искусства периода Возрождения. Реформирование ремесленного производства. Эволюция первых механизмов. Появление мануфактур.

Первые теоретические работы, посвященные архитектуре и механике. Научная и проектная деятельность Леонаро да Винчи. Использование методов дизайна. Разработки летательных аппаратов, военной техники и пантонных мостов. Итальянская мебель Возрождения.

Периодизация культуры и искусства Древней Руси и России. Развитие арочно сводчатой конструкции на основе камня и кирпича в Древней Руси. Деревянное зодчество.

Архитектурная керамика. Кирпичное строительство и роль изразцового декора.

Декоративно-прикладное искусство XVII века. Ремесленные палаты Оружейного приказа.

Декоративные приемы в колокольном и пушечном литье. Сольвычегодские («усольские») живописные эмали, их влияние на искусство Москвы. Развитие декоративного стиля во второй половине столетия. Влияние украинского и белорусского художественного ремесла. Растительный («травный») орнамент в искусстве «московского барокко», в убранстве интерьеров, в резьбе и росписи по дереву и других видах декоративного искусства. Керамика московской Гончарной слободы. Царские стекольные заводы XVII века. Петровская эпоха в декоративно-прикладном искусстве. Западноевропейские художественные влияния. Совершенствование техники ремесленного и мануфактурного производства. Зарождение художественной промышленности. Различные виды ремесел и формы предприятий в России Нового времени. Техники ткачества и набойки. Типы и формы русской мебели. Появление мануфактур и заводов. Основание стекольных заводов под Петербургом. Основание Петербургской шпалерной мануфактуры.

Появление фаянса и изобретение фарфора. Основание фарфоровой мануфактуры в Петербурге. Деятельность Д.И. Виноградова. Создание казенного фаянсового завода в Петербурге. Деятельность Петербургского казенного стекольного завода. Опыты М.В. Ломоносова в области цветного стекла. Изобретение парового двигателя, станков и машин. Проектная деятельность А.К. Нартова.

Периодизация культуры и искусства Западной Европы Нового времени. Наука как фактор технического прогресса XVII – начала XIX веков. Особенности и типы мануфактурного производства. Различные виды ремесел. Мануфактура Гобеленов во Франции. Типы и формы мебели XVII – начала XIX веков. Изобретение парового двигателя, станков и машин. Реформа текстильного производства. Первые паровозы.

Появление промышленных предприятий. Стандартизация изделий. Разделение станкового искусства и прикладного творчества.

Хронология Всемирных промышленных выставок XIX века. Роль Первой Всемирной выставки в Лондоне. Павильон «Хрустальный дворец». Особенности первых выставок и их значение в развитии дизайна. Формирование принципов экспозиционного дизайна.

Концепции промышленного искусства в теоретических работах английского философа, публициста и теоретика искусства Джона Рёскина; немецкого архитектора, коллекционера и педагога Готфрида Земпера; инженера и теоретика машиностроения Франца Рело; английского художника, общественного деятеля и искусствоведа Уилья ма Морриса. Художественно-промышленные компании У. Морриса.

Европейское движение за создание нового художественного стиля. Период ар - нуво в культуре и искусстве Западной Европы. Новая концепция формообразования в художественном творчестве. Особенности проявления модерна в Бельгии, Франции и Германии, Шотландии, Австрии. Стиль Гимара. Школа Глазго. Ведущие архитекторы – Виктор Орта, Анри Ван де Вельде. Гален и Лалик – ведущие дизайнеры и художники прикладного искусства.

Период модерна в культуре и искусстве России. Новая концепция формообразования в художественном творчестве. Санкт- Петербургская и Московская школы модерна. Творчество Федора Шехтеля. Формирование «русского стиля» в архитектуре и прикладном искусстве. Абрамцевский кружок и Талашкинские мастерские.

Ведущие архитекторы и художники. Значение Кустарного музея в формировании художественных промыслов. Участие России в международных промышленных выставках. Отечественные промышленные выставки в Петербурге, Москве и Нижнем Новгороде.

Влияние новых художественных течений в станковом искусстве (футуризм, кубизм) на становление дизайна. Хронология развития дизайна в первой половине XX века. Новая эстетика функциональности в архитектуре и искусстве. Особенности дизайна в США и Западной Европе. Группа «Де Стиль» (Голландия 1917 г.). Творческая программа Пита Мондриана. Чикагская школа архитектуры. Становление «интернационального стиля». Функционализм в Швейцарии 30-х годов. Ведущие дизайнеры и архитекторы – Фрэнк Ллойд Райт, Мисс Ван дер Роэ, Ле Корбюзье.

Баухауз – первая крупная школа промышленного проектирования (1919 – 1933 гг.).

Концепция образования дизайнера и методики преподавания. Структура учебного заведения. Основатели и преподаватели Баухауза - Мисс Ван дер Роэ, Итен, Василий Кандинский, Пит Мондриан. Роль Вальтера Гропиуса в становлении дизайн образования. Выставочная и проектная деятельность Баухауза. Мебель для сиденья на металлической основе Марселя Брейера.

Реформирование художественного образования в Советском Союзе. Высшие художественно-технические мастерские – Высший художественно-технический институт (1920 – 1930 гг.) - советская школа промышленного проектирования. Концепция образования дизайнера и методики преподавания. Структура учебного заведения.

Преподаватели ВХУТЕМАСа – ВХУТЕИНа - А. Родченко, В. Татлин, Л. Лисицкий.

Германский художественно-промышленный союз и его история (1917 – 1933 гг.).

Промышленная, выставочная, издательская, образовательная деятельность союза.

Основатели немецкого Веркбунда. Деятельность Германа Мутезиуса и Людвига Мисс Ван дер Роэ.

Творчество Раймонда Лоуи в 30-х – 40-х годах. Концепция коммерческого дизайна.

Стайлинг как метод дизайна. Проектирование по прототипу. Влияние на современное предметное окружение: различные виды товаров, рекламу и оборудование, - в США и Западной Европе.

Хронология развития дизайна в странах Скандинавии. Влияние народных традиций на создание промышленной продукции. Скандинавский функционализм. Творчество Алвара Аалто (1898–1976). Особенности финского, шведского и датского дизайна.

Крупнейшие фирмы по проектированию, производству и торговле промышленными товарами, ведущие дизайнеры. Шведская фирма IKEA.

Хронология развития советского дизайна. Влияние русского авангардного искусства на становление дизайна. Творчество Владимира Татлина. Конструктивизм – новая концепция формообразования в художественном творчестве. «Агитационный фарфор».

Теория «Производственного искусства». Творческие объединения в Советском Союзе.

Значение Международной выставки декоративных искусств и художественной промышленности в Париже (1925 г.). Выставочная деятельность в 20-е – 30-е годы в СССР.

Новые типы жилых и общественных зданий и промышленных сооружений. Ведущие архитекторы, художники прикладного искусства и дизайнеры. Творчество Весниных и К.Мельникова. Проект Московского метро. Основные направления Советского дизайна во второй половине XX века – художественное конструирование и художественное проектирование. Системный дизайн. Значение теоретической и творческой деятельности Всесоюзного научно-исследовательского института технической эстетики. Специальные художественно-конструкторские бюро. Унификация в архитектуре и промышленности.

Центральная учебно-экспериментальная студия Союза художников СССР. Школы дизайна в Москве, Ленинграде, Свердловске, Харькове, Вильнюсе. Государственные фирмы и предприятия, ведущие архитекторы и дизайнеры. Теоретики советского дизайна И.В. Воронов, В.Л. Глазычев, К.М. Кантор, Е.А. Розенблюм, В.Ф.Рунге.

Эволюция дизайн - образования во второй половине XX века. Высшая школа формообразования в Ульме (1951 – 1968 гг.). Структура учебного заведения. Значение деятельности Томаса Мальдонадо. Концепция образования дизайнера и методики преподавания. Совместные разработки с фирмой «Браун».

Хронология развития американского дизайна. Влияние актуальных художественных течений в станковом искусстве на эволюцию в дизайне (поп –арт).

Творчество Энди Уорхола. Высокотехнологические направления архитектуре и дизайне (хай-тек). Массовая культура и промышленное производство. Гуманитарный дизайн.

Постмодерн в архитектуре 70 - 80-х гг. Крупнейшие фирмы по производству автомобилей

- «Дженерал моторс», «Крайслер», «Форд». Ведущие архитекторы и дизайнеры.

Влияние современного станкового искусства на эволюцию дизайна. Хронология развития дизайна в странах Западной Европы во второй половине XX века. Особенности дизайна в Италии, Германии, Великобритании и Франции. Системный дизайн. «Новые стили» в дизайне (поп - арт, хай - тек). Поп-арт – идеология, типы формотворчества, мастера. Стиль компании «Браун», стиль «Оливетти». Периодические издания, посвященные дизайну и моде (журнал «Домус»). Ведущие фирмы по проектированию, производству и продаже промышленных товаров. Группа «Мемфис» как яркий представитель постмодернизма. Современные архитекторы, дизайнеры и модельеры.

Пионер хай-тека архитектор Норманн Фостер. Творчество Филиппа Старка (1949 г.р.), модельера Пьера Кардена.

Влияние традиционной японской культуры и европейского искусства на становление дизайна в стране. Хронология развития японского дизайна. Ремесленное творчество и направления японского дизайна – «национальное», интернациональное, эклектическое. Всемирные выставки в Осаке (1970 г.) и Окинаве (1975 г.). Крупнейшие фирмы по производству электротоваров («Sony» и «Кэнон») и автомобилей («Тайота», «Ямаха», «Мазда»). Ведущие архитекторы, дизайнеры и модельеры.

Новые культорологические модели дизайна. Влияние компьютерных технологий на основы формообразования. Творческая деятельность Карима Рашида.

Постиндустриальный дизайн. Глобализация дизайна и наднациональные промышленные корпорации. Дома моды. Воспроизведение объектов ретростиля. Перспективы дизайна в XXI веке.

Творческое задание бакалавров на итоговом экзамене представляет собой проектную клаузуру.

Проектная клаузура выдаётся на экзамене. Тема соответствует профилю подготовки и предполагает разработку концепции и проекта объекта дизайна.

Фонд оценочных средств для проведения ИЭ

–  –  –

3. Типовые контрольные задания Экзаменационные материалы для оценки результатов освоения образовательной программы при проведении итогового экзамена представляют собой перечень вопросов и практического задания (проектной клаузуры) для проверки готовности выпускников к решению задач профессиональной деятельности.

Готовность к профессиональной деятельности выпускник по направлению подготовки «Дизайн» подтверждает представленным на ИА портфолио творческих работ, выполненных за весь период обучения.

–  –  –

Цветоведение

4. Физика цвета. Понятие спектра.

Цвета ахроматические. Значение и применение «серой шкалы».

5.

6. Цвета хроматические. Характеристики хроматических цветовых оттенков.

7. Понятия колористики - светлота, яркость, насыщенность.

8. Значение и применение цветового круга.

9. Цветовые контрасты.

10. Деление круга на теплые и холодные оттенки.

11. Нюансное цветовое сочетание.

12. Контрастное цветовое сочетание.

13. Цветовые схемы в виде квадрата, шара и др.

14. Гармоничное сочетание ахроматических оттенков.

15. Гармоничное сочетание ахроматических и хроматических оттенков.

16. Гармоничное сочетание двух хроматических оттенков.

17. Гармоничное сочетание трех хроматических оттенков.

18. Гармоничное сочетание четырех хроматических оттенков.

19. Доминирующий оттенок в сочетании цветов.

20. Получение декоративных текстур и фактур.

Академический рисунок. Академическая живопись

21. Понятие рисунок. Цели академического рисования как основы профессиональной подготовки дизайнера.

22. Техника работы над рисунком различными материалами: уголь, соус, пастель, сангина, фломастер, карандаш.

23. Специфика рисования с натуры. Отличие длительного рисунка от наброска, зарисовки.

24. Линейно-конструктивные построения формы.

25. Основные закономерности линейной и воздушной перспективы.

26. Светотень в рисунке: блик, свет, полутень, тень, рефлекс.

27. Композиция в учебном рисунке натюрморта.

28. Особенности рисунка интерьера и экстерьера.

29. Пленэр. Особенности работы.

30. Виды живописи. Техники станковой и монументальной живописи.

История искусства

31. Классификация видов пространственных искусств.

32. Основные теории происхождения искусства.

33. Стилевые особенности искусства Египта.

34. Периодизация культуры Античной Греции. Общая характеристика искусства.

35. Храм в архитектуре Древней Греции.

36. Ордер и ордерные стили Древней Греции.

37. Ансамбль Афинского акрополя.

38. Греческая скульптура периода архаики, классики, эллинизма.

39. Греческая вазопись периодов архаики и классики (авторы, сюжеты, стили).

40. Ансамбль Пергамского алтаря (композиция сооружения, сюжет и композиция рельефов, скульптура).

41. Греческая скульптура периода эллинизма.

42. Периодизация римской культуры. Общая характеристика искусства.

43. Римский скульптурный портрет.

44. Помпейские монументально-декоративная живопись, общая характеристика типов росписи.

45. Колизей (назначение, композиция, конструкция). Пантеон (назначение, композиция, конструкция).

46. Типология храмов Древней Руси.

47. Жилая архитектура Древней Руси – изба, палаты, терем.

48. Иконопись и фрески Андрея Рублева.

49. Декоративно-прикладное искусство Древней Руси.

50. Стилевые особенности барокко и рококо.

51. Стилевые особенности модерна.

52. Стилевые особенности классицизма и ампира История и теория дизайна

53. Наука, техника и ремесла Древнего Египта.

54. Наука, техника и ремесла в Древней Греции.

55. Наука, техника и ремесла в Древнем Риме.

56. Культура, ремесла и техника в эпоху Средневековья.

57. Предыстория дизайна. Развитие ремесла, науки и техники в период Возрождения.

58. Развитие ремесленного производства и декоративно-прикладного искусства в России в XVII – XVIII веках.

59. Предыстория дизайна. Промышленный переворот в Европе XIX века.

60. Первые всемирные промышленные выставки и их вклад в развитие дизайна.

61. Первые теории дизайна конца XIX века. Теоретические воззрения Г. Земпера и Д.

Рёскина. Уильям Моррис и «Движение искусств и ремесел».

62. Стилевые поиски в предметно-пространственной среде в Европе на рубеже XIX – XX веков.

63. Развитие промышленного производства в России в конце XIX века. Движение художников за обновление прикладного искусства. Абрамцевская и Талашкинская мастерские.

64. Создание в России первых учебных заведений по подготовке художников для промышленности. Деятельность Строгановского училища.

65. Искусство XX века и дизайн.

66. Баухауз – первая универсальная школа дизайна в Европе.

67. Становление советской художественной школы дизайна. ВХУТЕМАС (ВХУТЕИН).

68. Веркбунд – первый «производственный союз» предпринимателей и художников в Европе.

69. Становление промышленного дизайна в США. Пионеры американского дизайна.

70. Национальные школы дизайна. Шведская и скандинавская модель.

71. Национальные школы дизайна. Российская модель.

72. Особенности развития дизайна в СССР и странах СЭВ в 1960 – 80-е годы.

73. Развитие дизайна в США в 1950 – 60-е годы. Национальные школы дизайна.

Американская модель.

74. Национальные школы дизайна. Итальянская модель.

75. Стилевые особенности поп-арта.

76. Стилевые особенности хай-тека.

77. Стилевые особенности минимализма. Дизайн современной Японии.

78. Современные формы организации дизайнерской деятельности.

Примерное творческое задание Творческое задание бакалавра дизайна на итоговом экзамене представляет собой проектную клаузуру (50 баллов).

Задание по выполнению проектной клаузуры выдаётся на экзамене. Тема соответствует направлению и предполагает разработку концепции и эскиза объекта дизайна в зависимости от профиля подготовки.

Материалы: эскизные материалы или компьютерная графика.

Задачи: продемонстрировать способность находить концептуальные проектные решения и формальные средства в ограниченных по времени творческих ситуациях.

–  –  –

Требования к портфолио выпускника по направлению подготовки «Дизайн»

Главным показателем потенциала бакалавра творческого направления является портфолио.

Портфолио должно содержать творческие работы выпускника, созданные им за время обучения, которые желательно сортировать проектно: брошюры, рекламные листовки, дизайн логотипа, дизайн сайта и т.п. При этом каждая работа должна содержать ее описание (цели работы, акценты, время исполнения и т.п.).

В портфолио, помимо законченных работ, могут включаться и процессы реализации каких-либо проектов.

Кроме этого в портфолио рекомендуется включить список опубликованных научно-исследовательских работ.

Есть два основных варианта реализации портфолио дизайнера: электронная версия и печатная.

Электронное портфолио может быть в виде PDF-файла, презентации PowerPoint, видео-ролика и онлайн-портфолио (сайт или страница на специализированных сайтах).

Необходимо обратить внимание не только на содержание, но и на оформление. Подача материала должна быть в официальной форме, но в то же время быть достаточно креативной и интересной, при этом оформление не должно затмевать собой представленные работы.

Перечень основной и дополнительной литературы, необходимой для подготовки к ИЭ, включая электронные ресурсы

Основная литература:

1. Бесчастнов, Н. П. Сюжетная графика: [учебное пособие для студентов вузов, обучающихся по специальности "Графика"] / Бесчастнов Н. П. - М. : ВЛАДОС, 2012. с.

2. Гнедич, П.П. История искусств / П.П. Гнедич. - М. : Директ-Медиа, 2012. - 2832 с. ISBN 978-5-9989-1813-1 ; То же [Электронный ресурс]. - URL:

//biblioclub.ru/index.php?page=book&id=36374

3. Дизайн. История, современность, перспективы / В. И. Куманин [и др.] ; под общ. ред. И.

В. Голубятникова. - М. : Мир энциклопедий Аванта+ : Астрель, 2011. - 224 с.

4. Калмыкова, Н. В. Дизайн поверхности : композиция, пластика, графика, колористика :

[учеб. пособие для студ. архитектурно-худож. вузов] / Калмыкова Н. В., Максимова И.

А. - М. : КДУ, 2014. - 154 с.

5. Ковешникова, Н. А. История дизайна : [учеб. пособие для студ., обуч. по спец.

"Дизайн"] / Наталья Алексеевна Ковешникова. - М. : Омега-Л, 2011. - 256 с.

6. Ли Н. Г. Основы учебного академического рисунка: учебник для студ. вузов, обуч. по спец. 070603 "Искусство интерьера", 270301 "Архитектура" [и др.] / Ли Н. Г. - М. :

Эксмо, 2011 ; 2007. - 478, [1] с. : ил.

7. Логвиненко Г. М. Декоративная композиция: учебное пособие для студентов вузов, обучающихся по специальности "Изобразительное искусство" / Логвиненко Г. М. - М. :

ВЛАДОС, 2012 ; 2005. – 142 с.

Старикова, Ю.С. Основы дизайна. Конспект лекций : учебное пособие / 8.

Ю.С. Старикова. - М. : А-Приор, 2011. - 112 с. - (Конспект лекций). - ISBN 978-5-384-00427-1 ; То же [Электронный ресурс].

- URL:

http://biblioclub.ru/index.php?page=book&id=72693 (17.07.2015).

9. Сурина М. О. Цвет и символ в искусстве, дизайне и архитектуре : [учеб. пособие для вузов, обучающих художеств. спец. и дизайну] / Сурина М. О. - 3-е изд., изм. и доп. Ростов н/Д : Феникс, 2010 ; МарТ. - 151 с. : ил. - (Школа дизайна).

Дополнительная литература:

10. Акварельная живопись. Шаг за шагом : [пер. с англ.] / Фудурих Б., Грейм М., Медуэй Д., Симонс Л. - М. : АСТ, 2009 ; Астрель. - 63, [1] с.

11. Баммес Г. Пластическая антомия и визуальное выражение / Баммес Г. ; [пер. с нем. С. В.

Балаевой]. - СПб. : Дитон, 2012. – 238 с.

12. Веселова, Ю.В. Графический дизайн рекламы. Плакат : учебное пособие / Ю.В. Веселова, О.Г. Семёнов. - Новосибирск : НГТУ, 2012. - 104 с. - ISBN 978-5-7782-2192-5 ; То же [Электронный ресурс]. - URL:

http://biblioclub.ru/index.php?page=book&id=228990 (17.07.2015).

13. Мировая художественная культура : ХХ век. Изобразительное искусство и дизайн :

[учеб. пособие] / Львова Е. П., Сарабьянов Д. В., Кабкова Е. П., Фомина Н. Н. - СПб. :

Питер, 2008. - 464 с. : ил. + CD-ROM.

14. Муртазина, С.А. История графического дизайна и рекламы : учебное пособие / С.А. Муртазина, В.В. Хамматова ; Министерство образования и науки России, Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования «Казанский национальный исследовательский технологический университет». - Казань : Издательство КНИТУ, 2013. - 124 с. : ил. Библиогр. в кн. - ISBN 978-5-7882-1397-2 ; То же [Электронный ресурс]. - URL:

http://biblioclub.ru/index.php?page=book&id=259068 (17.07.2015).

Перечень информационных технологий, используемых при проведении ИЭ При подготовке портфолио, выполнении творческой части ИЭ бакалавры могут использовать профессиональные компьютерные программы создания дизайн-продуктов:

Adobe Photoshop, Corel Draw, Adobe Illustrator, Adobe InDesign, Adobe Flash, Adobe Dreamweaver, ArchiCad, 3DMax, Adobe Premiere, After Effects

Методические рекомендации для студентов по подготовке к ИЭ

Особое внимание необходимо уделить владению понятийным аппаратом, пониманию смысла и значения основных профессиональных терминов.

Важнейшей стороной профессиональной подготовки считается понимание студентами современных процессов и тенденций в дизайне, а также способности:

1. Проводить исследование в дизайне;

2. Генерировать творческую идею;

3. Разрабатывать дизайн-проект.

Обязательную часть профессиональной подготовки составляют теоретические знания о современных тенденциях и технологиях дизайна.

Творческое задание (проектная клаузура) – важный этап экзамена, свидетельствующий о системности и прикладном характере полученных представлений и понятий, об умении интегрировать и гибко применять теоретические знания смежных практических дисциплин.

ВЫПУСКНАЯ КВАЛИФИКАЦИОННАЯ РАБОТА

Критерии и системы оценивания, порядок и условия проведения защиты ВКР Выпускная квалификационная (бакалаврская) работа предназначена для определения исследовательских умений выпускника, глубины его знаний в избранной научной области, относящейся к профилю направления, и навыков экспериментально-методической работы.

–  –  –

Содержание выпускной работы должно соответствовать проблематике дисциплин направления и профильной подготовки в соответствии с ФГОС ВО направления бакалавриата.

Для определения степени готовности студента к защите бакалаврской работы проводится предзащита.

Предзащита может быть организована:

в рамках научно-практической конференции студентов МАГУ и других вузов;

на заседании выпускающей кафедры.

Данная форма работы проводится в МАГУ с целью выявления уровня готовности выпускной квалификационной работы, а также помощи студентам в подготовке к защите бакалаврской работы.

Комиссия в форме рекомендаций выносит суждение о степени соответствия работы установленным нормам, что находит свое отражение в рекомендации работы к защите. Комиссия также может вынести решение о направлении ВКР на доработку, обозначив основные недостатки и возможные варианты их устранения. По результатам предзащиты оформляется протокол.

Присутствие научного руководителя на предзащите обязательно.

Выпускная квалификационная работа подписывается студентом (на последней странице) и предоставляется не позднее, чем за две недели до защиты, на выпускающую кафедру, где она регистрируется в специальном журнале с указанием срока представления и передачи научному руководителю на отзыв. Без отзыва научного руководителя бакалаврская работа к защите не допускается.

Когда бакалаврская работа и отзыв научного руководителя зарегистрированы, вопрос о допуске к защите решается на заседании выпускающей кафедры и объявляется распоряжением декана по факультету.

Защита выпускной квалификационной работы производится на открытом заседании экзаменационной комиссии с присутствием не менее 2/3 ее состава, на котором заслушиваются краткий доклад бакалавра, отзыв руководителя.

Время представления студентом ВКР — 10 минут, в докладе необходимо отразить актуальность, цели, задачи, основные положения экспериментальных методик, суть полученных результатов, теоретические и практические выводы, перспективы дальнейшей работы; результат исследования могут быть проиллюстрированы графиками, схемами, аудио и видеоматериалами.

Далее члены ЭК задают вопросы докладчику, заслушивается выступление научного руководителя (в отсутствие руководителя зачитывается отзыв);

Окончательная оценка выставляется экзаменационной комиссией и объявляется в тот же день после оформления в установленном порядке протоколов заседания ЭК. Результаты определяются оценками «отлично», «хорошо», «удовлетворительно», «неудовлетворительно».

Оценки «отлично» заслуживает выпускник, выполнивший работу в полном объеме, самостоятельно. Показавший высокий уровень общей теоретической подготовленности, владеющий практическими навыками исследовательской деятельности. Студент продемонстрировал умения работать с библиографическими источниками, справочниками.

Выпускник проявил инициативность в подборе методик и базы исследования, независимость при решении возникающих исследовательских задач. В работе сделаны точные и полные выводы.

Материал ВКР излагается ясно и четко. Выпускник показал готовность осваивать новые исследовательские технологии. Проявил творчество, инициативность. В работе обоснованы актуальность, грамотно сформулированы цель, задачи, объект, предмет исследования, она имеет практическую значимость. Содержание ВКР соответствует поставленным целям и задачам. ВКР оформлена качественно по всем предъявляемым требованиям нормоконтроля.

Оценки «хорошо» заслуживает выпускник, выполнивший работу в полном объеме, самостоятельно. Показавший высокий уровень общей теоретической подготовленности, владеющий практическими навыками исследовательской деятельности. Студент продемонстрировал умения работать с библиографическими источниками, справочниками.

Выпускник проявил инициативность в подборе методик и базы исследования, независимость при решении возникающих исследовательских задач. В работе сделаны точные и полные выводы.

Материал ВКР излагается ясно и четко. Выпускник показал готовность осваивать новые исследовательские технологии. Проявил творчество, инициативность. В работе обоснованы актуальность, грамотно сформулированы цель, задачи, объект, предмет исследования, она имеет практическую значимость. Содержание ВКР соответствует поставленным целям и задачам. ВКР оформлена качественно по всем предъявляемым требованиям нормоконтроля. Однако в работе присутствую незначительные ошибки, неточности, проблемы в оформлении.

Оценки «удовлетворительно» заслуживает выпускник, выполнивший и защитивший выпускную квалификационную работу на достаточном уровне, но в работе не до конца и не в полной мере раскрыты теоретические положения, выводы, слабо решены задачи, есть проблемы в оформлении ВКР.

Оценка «неудовлетворительно» выставляется студенту, выполнившим работу позднее сроков, установленных графиком написания ВКР. В работе допущены серьезные ошибки, цель работы не достигнута.

–  –  –

На защите выпускные квалификационные работы предоставляются с использованием мультимедийных средств, презентаций, которые хранятся на кафедре искусств, сервиса и туризма.

Примерная тематика ВКР

1. Разработка фирменного стиля и рекламных материалов общественной организации

2. Разработка бренда и упаковки для фармацевтической компании

3. Разработка фирменного стиля и системы навигации для торгового центра

4. Разработка иллюстраций, интерфейса и дизайна цифровой книги для детей

5. Разработка дизайна периодического издания

6. Разработка фирменного стиля и рекламных материалов для центра раннего развития

7. Разработка цифровых образовательных ресурсов сопровождения курса (иллюстративно-графических, мультимедийных и т.п.)

8. Методические принципы ребрендинга предприятия

9. Методика создания графических коллажей средствами компьютерной графики

10. Методика работы над созданием 3D-изображений с помощью современных компьютерных программ

11. Методика разработки наружной рекламы с использованием современных компьютерных технологий

12. Разработка рекламного креатива: методы, активизация и поиск идей

13. Разработка дизайна web-сайта

14. Разработка рекламного каталога для организации

15. Допечатная подготовка макета для офсетной печати на примере создания макета каталога

16. Разработка элементов фирменного стиля центра тестирования

17. Проектирование web-сайта: дизайн и верстка Методические рекомендации для студентов по подготовке ВКР Темы выпускных квалификационных работ бакалавров направления подготовки «Дизайн», обучающихся по профилю «Графический дизайн» (далее ВКР) и вопросы, разрабатываемые в них, должны иметь теоретическое и практическое значение, быть тесно связаны с проблемами сферы дизайна, учитывая профиль выпускаемых бакалавров.

Выполнение ВКР и ее защита являются проверкой готовности выпускника к практической деятельности по избранному направлению и профилю.

ВКР – это творческая работа выпускника, выполненная под руководством научного руководителя, с использованием комплекса знаний и практических навыков, полученных в течение всего курса подготовки бакалавра. В ВКР выпускник должен показать на основе определенного теоретического багажа уровень приобретенных знаний, умений и навыков, но главное – умение анализировать фактологический материал, разрабатывать рекомендации, имеющие практическое значение; способность и самостоятельность в решении сложных объёмно-пластических, функционально-конструктивных, художественно-графических задач.

ВКР должна соответствовать основным требованиям, предъявляемым к итоговым аттестационным работам:

1. Быть актуальной: соответствовать современному состоянию и перспективам развития дизайна;

2. Носить научно-исследовательский характер;

3. Содержать теоретическую главу и главы, посвященные анализу фактического материала сферы дизайна (в зависимости от выбранной темы);

4. Представлять самостоятельное исследование проблемы, анализ современного положения и перспектив развития сферы дизайна, показывая способности выпускника теоретически осмысливать практические проблемы и делать аналитические выводы и предложения;

5. Свидетельствовать о добросовестности выпускника в использовании эмпирических данных и материалов других авторов.

ВКР является самостоятельным научным и творческим исследованием бакалавра на избранную им тему. В работе необходимо осветить имеющиеся в современной научной и научно-методической литературе точки зрения на объект исследования и изложить свое отношение к проблеме. ВКР предполагает знание выпускником законодательства Российской Федерации и не должна ему противоречить. Она должна отражать знание исследований по теме работы – публикаций ведущих специалистов, продемонстрировать умение критически оценивать концепции различных авторов, применение различных методов анализа и обобщения фактологического материала.

ВКР должна опираться на весь комплекс действующих и относящихся к теме исследования нормативных документов и учебно-методической литературы.

Основными задачами ВКР являются:

1. Теоретическое обоснование и раскрытие сущности категорий, явлений, проблем по теме работы;

2. Анализ собранного и обработанного фактологического материала;

3. Изыскание путей (способов и методов) улучшения организации и эффективности работы по конкретной проблеме или объекту профессиональной деятельности;

4. Формулирование обоснованных выводов по состоянию объекта исследования аттестационной работы, разработку практических предложений и рекомендаций по повышению эффективности исследуемого направления деятельности;

5. Выполнение проектного сопоставительного анализа аналогов и выбора прообраза;

6. Решение художественно-композиционных, функционально-технических и эргономических задач;

7. Выбор художественно-графических средств для наиболее полного и наглядного представления проектных материалов в их дидактической функции и возможно более разностороннего показа собственных творческих возможностей.

Основные разработки, предложенные в бакалаврской работе, должны отражать современный уровень состояния дизайна, науки, искусства в соответствующих отраслях и учитывать перспективы их развития.

Выпускник выбирает тему ВКР, как правило, из объявленного перечня тем, соответствующего направлению подготовки, но также имеет право предложить свою тему с обоснованием целесообразности ее разработки. В целях усиления связи обучения с практикой возможно выполнение ВКР, ориентированное на фактические запросы организаций, предприятий или частных лиц. Тематику могут составлять объекты конкурсных программ и инициативные темы поисково-творческого характера по дисциплинам профессиональной подготовки и подготовки по профилю в соответствии с ФГОС ВО. В этой связи студентам предоставляется право выбора и формирования темы ВКР в процессе обучения на 3-4 курсах.

Основным критерием при выборе темы работы служит научный и практический интерес самого выпускника.

Выбранная каждым студентом тема и закрепленный за выпускником персонально научный руководитель утверждаются заведующим выпускающей кафедры. Тематика работ должна быть актуальной, соответствовать профилю направления подготовки, современному состоянию теории и практики дизайна.

Работа над одной темой выпускной квалификационной работы нескольких студентов допускается, если эта тема носит комплексный характер, с учетом конкретизации каждым студентом выполнения объема работы.

Тематика ВКР характеризуется следующими основными направлениями:

1. Реальное проектирование и художественное конструирование Выполняется в границах (рамках) традиционных видов графического дизайна

2. Разработка комплекса дидактических материалов может быть осуществлена на основе иллюстративно-графического или текстового обеспечения учебной дисциплины (таблиц, моделей, наглядных пособий, раздаточных материалов); с учетом выполнения проекта учебного оборудования или методического пособия. Проектная и дидактико-методическая части в таких ВКР имеют лишь формальные границы.

Содержание этих частей максимально интегрировано.

3. Научно-исследовательское направление предполагает выполнение ВКР в форме научных исследований по проблемам истории и теории дизайна, изобразительного искусства и студентов в тесной взаимосвязи с конкретными задачами дизайн-проектирования, технологиями графического дизайна. В работах этого направления должна присутствовать научная новизна, творческое осмысление проблем изобразительного искусства и дизайна. Обязательным требованием к таким работам является высокий уровень культуры изложения и техники представления результатов исследования.

Выпускные квалификационные работы научно-исследовательской тематики могут быть предложены студентам, проявившим склонность и способности к исследовательской работе.

Основные этапы выполнения ВКР:

1. Выбор темы;

2. Составление графика, предусматривающего определение основных этапов выполнения ВКР. График выполнения ВКР является обязательным для исполнения всеми выпускниками и утверждается заведующим кафедрой;

3. Подбор и анализ литературы, относящейся к рассматриваемой проблеме;

4. Поиск необходимых для выполнения ВКР практических материалов (зарисовок, схем и пр.), творческое осмысление использования их при выполнении работы;

5. Выполнение ВКР;

6. Предзащита и получение допуска к защите;

7. Представление ВКР научному руководителю, получение отзыва и устранение указанных в нем замечаний;

8. Защита ВКР.

Выпускная квалификационная работа представляет собой комплексную работу и включает в себя графическую часть, пояснительную записку к дипломному проекту и презентацию. В соответствии с современными требованиями, предъявляемыми к выпускникам, в структуру работы должно включаться портфолио, содержащее наиболее интересные и значимые работы или фотографии работ выпускника за весь период обучения.

Студент обязан регулярно посещать консультации в сроки, установленные руководителем, не реже чем один раз в неделю отчитываться перед ним о проделанной работе: представлять материал, согласовывать содержание и ход выполнения намеченных в плане-графике этапов, вносить коррективы в содержание и оформление работы, устранять указанные руководителем недостатки. Учитывая, что ВКР является экзаменом на профессиональную зрелость, умение работать методически верно и самостоятельно, бакалавр должен строго соблюдать контрольный график просмотров pa6oты на выпускающей кафедре и график консультаций с руководителем и консультантами.

Руководитель фиксирует степень готовности работы в процентах к общему объему работы, что позволяет ему и кафедре при защите ВКР давать автору объективную оценку теоретической и практической подготовки. При систематических нарушениях плана-графика подготовки ВКР руководитель вправе вынести на заседание кафедры вопрос о прекращении выполнения работы со студентом.

Порядок подготовки, оформления, процедуры предзащиты и защиты выпускной квалификационной работы определяются в соответствии с разделом 3. «Положения о выпускной квалификационной работе в ФГБОУ ВО «МАГУ».

Конкретные требования к содержанию, структуре, предзащите и защите ВКР, а также специальные критерии их оценивания определяются и регламентируются в методических рекомендациях по написанию и защите ВКР (бакалаврской работы) по направлению 54.03.01 «Дизайн», профиль «Графический дизайн».

Перечень основной и дополнительной литературы, необходимой для подготовки ВКР, включая электронные ресурсы

Основная литература:

1. Гурский, Ю.А. Компьютерная графика: Photoshop CS5, CorelDRAW X5, Illustrator CS5 / Гурский Ю. А., Жвалевский А. В., Завгородний В. Г. - СПб. [и др.] : Питер, 2011.

- 688 с. : ил.

2. Головко, С. Б. Дизайн деловых периодических изданий : учеб. пособие для студ.

вузов, обуч. по спец. "Графика", "Журналистика", "Информационные технологии в дизайне", "Реклама" / С. Б. Головко. - М. : ЮНИТИ-ДАНА, 2013. - 423 с.

3. Колпащиков, Л.С. Дизайн. Три методики проектирования [Электронный ресурс]:

учебно-методическое пособие для студентов высших учебных заведений и практикующих дизайнеров/ Колпащиков Л.С.— Электрон. текстовые данные.— СПб.: Российский государственный педагогический университет им. А.И. Герцена, 2013.— 56 c.— Режим доступа: http://www.iprbookshop.ru/21444.— ЭБС «IPRbooks»

4. Космин, В. В. Основы научных исследований (общий курс) : учеб. пособие [для студ.

вузов, аспирантов, соискателей] / Космин В. В. - 2-е изд. - М. : РИОР, 2014; ;

ИНФРА-М. - 214 с.

5. Мусина, О. Н. Основы научных исследований: учебное пособие М., - Берлин:

Директ-Медиа, 2015. – 150 с. Режим доступа:

http://biblioclub.ru/index.php?page=book&id=278882&sr=1

6. Оконечникова, Л.В. Психологические методы исследования рекламы:

учебно-методическое пособие / Л.В. Оконечникова; Министерство образования и науки Российской Федерации, Уральский федеральный университет имени первого

Президента России Б. Н. Ельцина ; науч. ред. В.В. Макерова. - Екатеринбург:

Издательство Уральского университета, 2014. - 125 с. : ил., табл. - Библиогр. в кн. ISBN 978-5-7996-1268-9; [Электронный ресурс]. - URL:

http://biblioclub.ru/index.php?page=book&id=276353 (10.07.2015).

7. Петров, М.Н. Компьютерная графика : [учеб. пособие для студ. вузов, обуч. по направл. подгот. "Информатика и вычислительная техника"] / Петров М. Н. - 3-е изд. СПб. [и др.] : Питер, 2011. - 541 с. : ил. + 1 электрон. опт. диск (CD-ROM).

Дополнительная литература:

1. Евсеев, Д. А.Web-дизайн в примерах и задачах : [учеб. пособие для студ. вузов, обуч. по экон. спец.] / Дмитрий Андреевич Евсеев, Валерий Владимирович Трофимов ; под ред.

В. В. Трофимова ; С.-Петерб. гос. ун-т экономики и финансов. - М. : КноРус, 2014. - 264 с.

2. Анатомия рекламного образа: фирменный стиль, технологии брендинга, звуковые средства : курс лекций для студ. вузов, обуч. по спец. 350700 "Реклама" / под общ. ред.

А. В. Овруцкого. - СПб.: Питер, 2004

3. Андресен, Бент Б. Мультимедиа в образовании: специализированный учебный курс:

[авторизованный пер. с англ.] / Андресен, Бент Б., ван ден Бринк, Катя. - 2-е изд., испр. и доп. - М.: Дрофа, 2007

4. Большаков В.П. 3D-моделирование в AutoCad, КОМПАС-3D, SolidWorks, Inventor, T-Flex : учеб. курс / Большаков В. П., Бочков А. Л., Сергеев А. А. - СПб. [и др.] : Питер, 2011. - 328, [3] с. : ил. + 1 электрон. опт. диск (DVD).

5. Вин Д. Искусство web-дизайна / Д. Вин. - СПб.: Питер, 2003 Перечень информационных технологий, используемых при защите ВКР При подготовке проектной части: профессиональные компьютерные программы проектирования дизайн-продуктов: Adobe Photoshop, Corel Draw, Adobe Illustrator, Adobe InDesign, Adobe Flash, Adobe Dreamweaver, ArchiCad, 3DMax, Adobe Premiere, After Effects

При подготовке текста выпускной квалификационной работы:

• информационные технологии обработки текстовой информации - Microsoft Word

• информационные технологии обработки числовых данных – Microsoft Excel

При подготовке защиты:

• программа презентации - Microsoft Power Point Методические рекомендации для членов экзаменационной комиссии по проведению защиты и оценке качества ВКР.

Критерии и система оценивания, порядок и условия проведения защиты ВКР указаны в соответствующем разделе рассматриваемой программы ИА.

Бакалаврская работа оценивается по ряду критериев, информация о выполнении которых заносится членами экзаменационной комиссии в протокол оценки выпускной квалификационной работы.

К таким критериям относятся:

1. Актуальность и обоснование выбора темы;

2. Полнота и четкость освещения введения: цель, объект, предмет, гипотеза, задачи и методы исследования;

3. Раскрытие основных теоретических понятий, тезисов;

4. Системность описания методики проведения исследования;

5. Представление результатов опытно-экспериментальной части работы;

6. Точность и полнота сделанных по работе выводов;

7. Качество публичного выступления: точное, последовательное, полное, научно обоснованное изложение основных положений работы;

8. Стиль изложения исследовательской работы;

9. Ответы на вопросы: полнота, точность, логичность, аргументированность, научная эрудиция и т.п.;

10. Полнота охвата научной литературы;

11. Качество оформления бакалаврской работы и демонстрационных материалов;

12. Применение новых технологий современного математического и программного обеспечения, компьютерных технологий;

13. Самостоятельность и инициативность в подходе к исследованию;

14. Результаты внедрения (наличие подтверждающего документа).

Лучшие бакалаврские работы, имеющие теоретический и практический интерес, рекомендуется к участию в конкурсах и конференциях, к публикации в печати.

В случае невыполнения большей части требований, предъявляемых к выпускной квалификационной работе, работа к защите не допускается. Студент, получивший при защите ВКР неудовлетворительную оценку, отчисляется из МАГУ.

ОСОБЕННОСТИ ПРОВЕДЕНИЯ ИТОГОВЫХ АТТЕСТАЦИОННЫХ ИСПЫТАНИЙ

ДЛЯ ЛИЦ С ОГРАНИЧЕННЫМИ ВОЗМОЖНОСТЯМИ ЗДОРОВЬЯ

Обучающийся с ограниченными возможностями здоровья не позднее, чем за 3 месяца до начала ИА, подает письменное заявление на имя декана факультета о необходимости создания для него специальных условий при проведении итоговых аттестационных испытаний с указанием особенностей его психофизического развития, индивидуальных возможностей и состояния здоровья. К заявлению прилагаются документы, подтверждающие наличие у обучающегося индивидуальных особенностей.

Для инвалидов и лиц с ограниченными возможностями здоровья форма проведения итоговых аттестационных испытаний устанавливается образовательной организацией с учетом особенностей психофизического развития, индивидуальных возможностей и состояния здоровья (далее – индивидуальные особенности).

При проведении итоговых аттестационных испытаний обеспечивается соблюдение следующих общих требований:

1. Итоговые аттестационные испытания проводятся в отдельной аудитории, количество обучающихся в одной аудитории не должно превышать: при сдаче итогового аттестационного испытания в письменной форме – 12 человек; при сдаче итогового аттестационного испытания в устной форме – 6 человек. Допускается присутствие в аудитории во время сдачи итогового аттестационного испытания большого количества обучающихся инвалидов и лиц с ограниченными возможностями здоровья, а также проведение итогового аттестационного испытания для инвалидов и лиц с ограниченными возможностями здоровья в одной аудитории совместно с обучающимися, не имеющими ограниченных возможностей здоровья, если это не создает трудностей для обучающихся при сдаче итогового аттестационного испытания;

2. Продолжительность итогового аттестационного испытания по письменному заявлению обучающегося, поданному до начала проведения итогового аттестационного испытания, может быть увеличена по отношению ко времени проведения соответствующего итогового аттестационного испытания для обучающихся, не имеющих ограниченных возможностей здоровья, но не более чем на 1,5 часа;

3. МАГУ по заявлению обучающегося обеспечивает присутствие ассистента из числа сотрудников образовательной организации или привлеченных специалистов, оказывающего обучающемуся необходимую техническую помощь с учетом их индивидуальных особенностей (занять рабочее место, передвигаться, прочитать и оформить задание, общаться с экзаменатором);

4. Обучающимся предоставляется в доступном для них виде инструкция о порядке проведения итогового аттестационного испытания;

5. Обучающиеся с учетом их индивидуальных особенностей могут в процессе сдачи итогового аттестационного испытания пользоваться необходимыми им техническими средствами.

При проведении итогового аттестационного испытания обеспечивается соблюдение следующих дополнительных требований в зависимости от физических нарушений (или индивидуальных особенностей) обучающихся с ограниченными возможностями здоровья и инвалидов:

1) для слепых:

6. задания для выполнения итогового аттестационного испытания оформляется рельефно-точечным шрифтом Брайля или в виде электронного документа, доступного с помощью компьютера со специализированным программным обеспечением для слепых, или зачитываются ассистентом;

7. письменные задания выполняются на бумаге рельефно-точечным шрифтом Брайля или на компьютере со специализированным программным обеспечением для слепых, или надиктовываются ассистенту;

8. обучающимся для выполнения задания при необходимости предоставляется комплект письменных принадлежностей и бумага для письма рельефно-точечным шрифтом Брайля, компьютер со специализированным программным обеспечением для слепых;

2) для слабовидящих:

9. обеспечивается индивидуальное равномерное освещение не менее 300 люкс;

10. обучающимся для выполнения задания при необходимости предоставляется увеличивающее устройство, возможно также использование собственных устройств;

11. задания для выполнения, а также инструкция о порядке проведения итогового аттестационного испытания оформляются увеличенным шрифтом;

3) для глухих и слабослышащих:

12. обеспечивается наличие звукоусиливающей аппаратуры коллективного пользования, при необходимости обучающимся предоставляется звукоусиливающая аппаратура индивидуального пользования;

4) для лиц с тяжелыми нарушениями речи, глухих, слабослышащих итоговые экзамены по желанию обучающихся могут проводиться в письменной форме;

5) для лиц с нарушениями опорно-двигательного аппарата (тяжелыми нарушениями двигательных функций верхних конечностей или отсутствием верхних конечностей):

13. письменные задания выполняются на компьютере со специализированным программным обеспечением или надиктовываются ассистенту;

по желанию обучающихся все итоговые аттестационные испытания могут 14.

Похожие работы:

«1 ГОСУДАРСТВЕННОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ "ПЯТИГОРСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ ФАРМАЦЕВТИЧЕСКАЯ АКАДЕМИЯ ФЕДЕРАЛЬНОГО АГЕНТСТВА ПО ЗДРАВООХРАНЕНИЮ И СОЦ...»

«Е$же по пл0ти, ржcтво2 гDа бGа и3 сп7са нaшегw ї}са хrтA повечeріе вели1кое. літjz. полmелeйнаz ќтренz Редакциz и составление Г.Смирнова Храм Живоначальной Троицы в Останкино Подворье Патриарха Московского и Всея Рус...»

«"17" апреля 2012 года Извещение о проведении годового общего собрания акционеров АО "Казкоммерцбанк" Совет директоров акционерного общества "Казкоммерцбанк" (далее Банк), расположенного по адресу: Республика Казахстан, 050060, г. Алматы, пр. Гагарина, 135 ж, на заседании, состоявшемся "17" апрел...»

«АНАЛИЗ СИСТЕМ И ПОЛИТИКИ ЗДРАВООХРАНЕНИЯ POLICY BRIEF 10 Каковы возможные ответные меры систем здравоохранения в связи со старением населения? Bernd Rechel, Yvonne Doyle, Emily Grundy и Martin McKee Ключевые Слова: © Всемирная организация здраво...»

«КУРС ЛЕКЦИЙ Социология: курс лекций. СПб.: Изд-во СПб ун-та МВД России, 2014. 152 с. Курс лекций подготовлен с учётом действующего государственного образовательного стандарта и предназначен для курсантов и слушателей Санкт-Петербургского унив...»

«Государственное автономное образовательное учреждение высшего профессионального образования "Московский городской университет управления Правительства Москвы" Институт высшего профессионального образования Кафедра государственного управления и кадровой политики УТВЕР...»

«C Т Е Н О Г Р А М МА 25-го собрания Законодательной Думы Томской области пятого созыва 28 ноября 2013 года г. Томск Зал заседаний Законодательной Думы Томской области 10-00 Заседание первое Председательствует Козловская Оксана Витальевна Козловская О.В. Добрый день, уважаемые депутаты! Из 41 депутата сейчас на со...»

«1984 г. Октябрь То ж 144+ вып. % УСПЕХИ ФШЗИЧЕСВИХ НАУК 539.12,01 МАГНИТНЫЙ МОНОПОЛЬ ПЯТЬДЕСЯТ ЛЕТ СПУСТЯ •) С. Воулмен СОДЕРЖАНИЕ 1. Введение 277 2. Монополи в абелевон теории, вид с больших расстояний 279 а) Фокус с монополем и первый подход к усло...»

«2 3.3. Разъезд групп осуществляется на девятый день после завтрака с 9:00 до 12.00 часов. Схемы подъезда будут опубликованы на сайте ctekrd.wix.com/utur.4. Маршруты Маршрут №1 "По местам боевой славы". Маршрут: Т/б "Пат...»

«SCILAB: Библиотеки Глава 4. Дифференциальные уравнения Содержание главы: Краткий русско-английский словарь употребляемых терминов дифференциального • исчисления С помощью каких команд можно решить дифференциальное уравнение? • Солвер ode для решения обыкновенного дифференциального уравнения...»

«Посвящается моим родителям — Ширли Джун Каус и Дэниэлу Каусу. Спасибо за все! Свет, камера, слава! Я ркие телевизионные софиты слепят глаза, когда вы заходите в студию. Вы занимаете место в кресле гостя. Микрофонный оператор закрепляет на вашей одежде микрофон и просит сказать что-нибудь, чтобы проверить звук...»

«РАЗРАБОТАНА Федеральным государственным унитарным предприятием "Всероссийский научноисследовательский институт расходометрии" (ФГУП "ВНИИР") ИСПОЛНИТЕЛИ Корнеев Р.А., Тухватуллин Р.Р. УТВЕРЖДЕНА ФГУП "ВНИИР" 21 декабря 2015 г. ЗАРЕГИСТРИРОВАНА Феде...»

«1 1.Пояснительная записка Рабочая программа по обществознанию составлена в соответствии с Федеральным компонентом государственного образовательного стандарта общего образования (2004 г.). Материалы для рабочей программы разработаны на основе Примерной...»

«М инистерство здравоохранения Российской Федерации государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования УНИВЕРСИТЕТ КАЗАНСКИМ ГОСУДАРСТВЕННЫ Й С БО РН И К А Н Н О ТА Ц И Й РА БО ЧИ Х У ЧЕБН Ы Х П РО ГРА М М Д И СЦ И П...»

«Исследовательский командный конкурс Геккон. ПЦ Новая школа. www.n-sh.org Исследовательский командный конкурс Геккон. ПЦ Новая школа. www.n-sh.org Предметное Тема доклада Название команды направление (буквой) Д Отвага География Формулировка темы Богач? Бедняк!...»

«ОБЗОР ЗАКОНОДАТЕЛЬСТВА 25 августа 2014 г. Постановление Правительства Российской Федерации от 11 августа 2014 г. № 792 "Об особенностях применения законодательства Российской Федерации в сфере электроэнергетики на территории Республики Крым и г. Севастополя" 11.08.2014 У...»

«20.10.2016 Web of Science [v.5.22] Служба экспорта Web of Science™ Страница 1 (Записи 1 50) [1|2|3|4|5|6|7] Запись 1 из 347 Название: Effect of oxygen adsorption on structural and electronic properties of defective surfaces (001), (111), and (110) TiC: Ab initio study Авторы: Ilyaso...»

«средства из уже имеющихся в языке, которые путём их символизации смогли бы стать новыми оппозиционными маркерами в данной микросистеме. Наличие морфологических опор в виде складывающейся новой системы склонения по родам и числам, способствовало выбору морфологией наряду с другими такого сред...»

«Фильм, фильм, фильм (Выпускной утренник в подготовительной к школе группе) Ведущий: Вот от чего-то зал притих, В глазах восторг и грусть немного.Пусть зал сейчас запомнит их: Кокетливых и озорных, Немного дерзких и упрямых, По-детски шаловливых самых, Неповторимых, дорогих, И всех по-своему любимых, и одинаково...»

«УТВЕРЖДЕНО Постановление Правления Центрального Республиканского Банка Донецкой Народной Республики 29 сентября 2015г. № 91 ПОРЯДОК открытия, переоформления, использования и закрытия счетов в Центральном Республиканском Банке Донецкой Народной Республики 1. Общие положения 1. Настоящий...»








 
2017 www.net.knigi-x.ru - «Бесплатная электронная библиотека - электронные матриалы»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.